Cinquante chroniques sur des thèmes divers. Une écriture poétique, philosophique, qui ne laisse pas indifférents.
J’ai particulièrement aimé La table de cuisine qui nous ramène à celle de notre enfance : « La cuisine appartenait à la vie. Au centre trônait la table, table des devoirs et leçons, table des conseils et réunions. Autour de la table, une à une, les chaises se sont vidées. Le centre du monde n’était plus la table de la cuisine. »
La neige : « La neige porte à réfléchir. C’est pourquoi les paysages enneigés charrient tant de tristesse. »
La corde à linge : « Bien plus qu’une corde, bien plus que du linge – un message sur un fil. La corde à linge ne veut plus rien dire. Chacun dans son empire, chacun dans sa salle de lavage. »
Nostalgique et réaliste, Serge Bouchard ? À découvrir !
Membre : Ville Mont-Royal
Bouchard, Serge. L’homme descend de l’ourse, 1998, 223 pages.
Marie Hélène Voyer est titulaire d’un doctorat en études littéraires et enseignante au Cégep de Rimouski.
Elle était en lice pour le prix de poésie de Radio-Canada 2018 pour son poème Mouron des champs.
Elle est aussi en lice pour le volet poésie du prix des libraires 2019 pour son recueil Expo habitat.
Plus jeune, elle a vécu dans une ferme laitière. Grand bien nous fasse. Sauf erreur ou ignorance crasse de ma part, aucune autrice ou auteur n’a su, en ce triste siècle, si bien poétiser la ruralité avec tant de justesse, de verve et d’humour.
Comment dire la joie que m’a procurée la lecture de ce recueil ? De nombreux souvenirs ont surgi : aller aux roches (on disait : aller érocher), un farmeur proche « noyé » dans un silo de maïs-grain, les boucheries et le hurlement des porcs qu’on égorge, la chasse aux rats musqués, la pêche aux carpes et aux anguilles dans la Yamaska, le foin, la ripe, l’odeur pestilentielle des poules entassées dans les poulaillers, celle produite par l’épandage du purin au printemps, la cueillette des fraises, des framboises et des groseilles, le piochage de la betterave à sucre, les camions de petits pois (on ne se gênait pas pour se servir), les champs de maïs à l’infini (bel endroit pour lire La Revanche de l’Ombre jaune d’Henri Vernes, fumer sa première cigarette et s’initier à toutes sortes de choses innommables), le pénible ramassage de l’eau d’érable, la picouille qui brette à tirer son tonneau dans les sentiers escarpés et enneigés, les immenses crêpes (on disait : des matelas) mangées à la cabane à sucre familiale. Les oreilles de crisse, les grands-pères dans le sirop d’érable, les pets de sœur…Miam !
Coudonc, c’est l’effet Tremblay, l’épandage de ces secrets bien gardés.
M’enfin !
L’œuvre. Je vous en mets des extraits.
Ils s’épivardaient :
« Viens on va se garrocher
dans le foin
dans la paille
dans l’ensilage
dans la ripe
dans la moulée
dans l’engrais
dans la gravelle
dans la chaux
dans le vide
juste pour voir »
Elle rêvassait :
« Tu as douze ans et autant de cabanes […] »
Elle se posait vainement toutes sortes de questions existentielles :
« Tu veux savoir
comment ça marche la vie la mort l’amour
pis toute la patente
mais ils n’en parlent jamais dans La Terre de chez nous. »
Elle s’ennuie parfois :
« Les jours de pluie
on apprend par cœur
l’ennui et les blagues
du Reader’s Digest »
Ils étaient fiers, et savaient bien le dire :
« – Au village, tout le monde nous traite de farmeurs.
– Bondance ! Mautadite bonjour d’affaire ! Maudite Sainte-Face de bon yeu de Sorel !
Laisse-les dire. Laisse-les faire. Laisse-les braire ! C’est des fend-le-vent des farauds des vlimeux des bavasseux des caswell des flancs mous des branleux des bretteux des galeux des yeules molles des yeules sûres des chigneux des chiqueux d’guenille des baveux des morveux des senteux des rniffleux des focailleux des sans dessein des nu-bas des queues d’veaux des sottiseux des faces blêmes des faces de carême. Tu leu’ diras que t’es la fille à Belzébuth aux dents claires ! »
Elle dit bien la ville aussi, « routes, autoroutes, boulevards » et autres voyagements.
Allez voir !
Membre : J. de Rosemont
Voyer, Marie-Hélène. Expo habitat, Éditions La Peuplade, 2018, 176 pages.
Le pays de Roméo Bouchard, c’est sa petite patrie, Saint-Germain-de-Kamouraska, où il s’est installé dans les années 70.
Il en raconte la petite histoire, notamment celle de plusieurs de ses habitants représentatifs d’un passé où la frugalité et la solidarité étaient bien présentes, mais qui n’était pas non plus exempte de drames (décès accidentels, suicides, etc.).
L’auteur, un des fondateurs de l’Union paysanne, évoque aussi les changements provoqués par l’arrivée récente de « néoruraux », comme il les appelle, promoteurs de nouvelles initiatives agricoles et culturelles, avec lesquels les familles d’origine doivent désormais cohabiter. Le tout raconté à la manière d’une causerie entre amis au coin du feu. Une lecture agréable.
François Charron était finaliste au Grand Prix du livre de Montréal 2018 pour son recueil de poésie : L’herbe pousse et les dieux meurent vite.
Une des clefs pour pénétrer dans cet excellent recueil réside dans son titre : la tension entre la trivialité au sens fort [1] (l’herbe qui pousse) et le paradoxe (les dieux meurent vite).
Extraits :
Le paradoxe :
« Cet entêtement du temps à être toujours là.
[…]
Des souvenirs qui épousent mon ombre débarquent du futur.
[…]
On s’approche pour jeter une poignée de terre sur mon cercueil.
[…]
Je parle trop fort. Ce ne sont pas mes mots.
[…]
Nous sommes beaucoup plus réels qu’on ne l’imagine.
[…]
Il est vrai que nos yeux nous ont rendus aveugles.
[…]
Je me bats avec ma tête pour essayer de l’ôter.
[…]
Aujourd’hui c’est hier.
[…]
Cet enfant c’est mon père.
[…]
Le poète est une sombre bougie
qui illumine le rien
dans une infinité de corps allongés. »
La trivialité :
« Un canard avale une abeille.
[…]
Je regarde le profil grossier de l’homme.
[…]
Une feuille ne tombe jamais droit.
[…]
La poignée de porte reste collée dans ma main.
[…]
Le policier déboutonne son uniforme.
[…]
Le chauffeur fait un bruit de moteur avec sa bouche.
[…]
J’allume une ampoule en plein après-midi.
[…]
Mon caleçon reste coincé dans une jambe de pantalon.
[…]
Les briseurs de grève descendent de l’autobus. »
Le paradoxe et la trivialité dans l’un des poèmes :
« Le soleil n’a pas encore atteint l’entrée
du garage.
L’incinération aura lieu demain.
Cet entêtement du temps à être toujours
là. »
p. 30 de la version numérique.
[1] « La trivialité au sens fort ». Un paradoxe ? Pas nécessairement, en littérature. Tout dépend des mots utilisés, de leur agencement, de l’euphonie et de la liberté du créateur.
Membre : J. de Rosemont
Charron, François. L’herbe pousse et les dieux meurent vite, Éditions Les Herbes rouges, 160 pages.
Pourquoi les filles ont-elles mal au ventre ? Une recherche au hasard sur Google nous propose certaines pistes : intoxication alimentaire, intolérance au lactose, reflux gastro-œsophagien, constipation, grippe d’estomac, crampes menstruelles, allergies alimentaires, indigestion, ulcère peptique, endométriose, etc. La belle affaire !
Lisez plutôt l’album manifeste tout de bleu illustré de Lucile de Pesloüan et de Geneviève Darling.
Les filles, elles ont le mal des mariages forcés, du harcèlement sexuel, des viols, des butins de guerre. Mal d’être les poulettes de mâles qui n’ont pas compris la signification du mot « non ». Parce que dans les yeux des autres, elles sont grosses, trop petites, laides, belles, pleurnicheuses, trop ricaneuses. Elles enragent contre la taxe rose, les inégalités, l’iniquité. Elles en ont mare de sourire, d’être racisées, exclues et victimes des stéréotypes. Elles se rongent les poings : battues, abusées sexuellement et trop souvent contraintes de se taire ou de n’être pas entendues.
« Les filles ont moins mal au ventre quand elles sont solidaires entre elles, s’encouragent et se soutiennent. C’est un des meilleurs concepts du féminisme. » (p. 47)
À mettre entre les mains des ados et des plus vieux.
Finaliste de l’édition 2018 du prix du livre jeunesse des Bibliothèques de Montréal ?
Voulez-vous vraiment connaître les principales causes des douleurs pelviennes chez les filles ?
Illustrations : Geneviève Darling.
Membre : J. de Rosemont
Pesloüan, Lucile de. Pourquoi les filles ont mal au ventre ?, Éditions de l’Isatis, 2017, 48 pages.
Il y a plein d’images incroyablement simples et justes comme : « tu as lavé les draps — tu as fait notre lit dans le soleil », dans ce recueil où de longs poèmes proches de la litanie, ancrés dans le quotidien alternent avec de courts poèmes bouleversants.
« il y a ce fleuve à consoler
il y a ce verre d’eau à boire
tu comprends vite que je n’ai pas le remède pour bâtir une belle journée »
Enfin une grave maladie pulmonaire contamine les poèmes sans la moindre lourdeur comme si l’appétit de vivre était le plus fort…
« j’essaye de survivre à mon époque
j’essaye de survivre aux trous d’air dans ma poitrine »
Émouvant et accessible !
Membre : Ville-Émard
Réhel, Jean-Christophe. La Fatigue des fruits, Éditions L’Oie de Cravan, 2018, 64 pages.
Il s’agit d’un recueil de quinze essais écrits par l’auteur entre 1967 et 1998, allant de l’Expo 67 à Hemingway, en passant par l’amour de son père et ses nombreuses amitiés. Un livre essentiel pour comprendre la pensée de ce romancier qui n’a pas toujours été tendre envers les Québécois francophones, mais qui ne l’a pas été non plus avec qui que ce soit. Le moins que l’on puisse dire, c’est qu’il n’avait ni la langue ni la plume dans sa poche.
Membre : Saint-Jean-sur-Richelieu
Richler, Mordecai. Un certain sens du ridicule, Éditions du Boréal, 2007, 286 pages.
Jean-Paul Daoust, le poète « punk » de Plus on est de fous, plus on lit !
Cendres bleues, un récit poétique autobiographique audacieux – l’amour entre un jeune de six ans et demi et un adulte de vingt ans –, a été couronné du prix du Gouverneur général en 1990.
Texte adapté et présenté à la salle Jean-Claude Germain du Théâtre d’Aujourd’hui au mois d’octobre 2013.
D’aucuns prétendent que ce long cri d’amour et de désamour constitue une pièce majeure de la poésie québécoise contemporaine. Un texte oxymorique où le douloureux jouxte le soyeux : « J’ai été un enfant violé / Dans le plus beau des paysages / Dans le carré de sable prince oublié […] Pourtant j’aimais voir ce sexe content / Même si l’idée de l’amour m’était inconnue »
Un long poème de quelque 2000 vers lâchés, hurlés d’un seul souffle, sans ponctuation. Poème incantatoire avec des vers qui remontent incessamment pour dire le malaise et aussi la joie, l’amour et le viol, malgré les interdits (Moi un angelot dans la crèche) : « Je n’avais que six ans et demi mais / Je savais ce que je faisais / Je sais qu’il m’aimait m’aimer. […] Histoire d’amour / Mais je n’avais que six et demi / Lui dans la vingtaine […] Il n’avait que vingt ans / Et des poussières / Moi j’en avais six et demi / Il m’aimait / Je l’aimais […] À six ans et demi alors / J’étais un barbare dans la soie de ses mains […] Tu m’auras volé mon enfance.
La couleur bleue parcourt tout le poème, venant marquer l’opposition entre l’idylle et l’incandescence. Dans l’air bleu du soir […] Brûler qu’on dit / Des feux bleus […] Des yeux bleus couleurs de lacs mirant le ciel […] Il avait des yeux bleus de dimanches de deuil […] Je m’empressais de retrouver ses lèvres si douces / Si bleues dans le reflet de ses yeux […] Lui ce grand tyran aux yeux bleus comme / La neige / Mon ange-gardien […] Ses yeux bleus miel […] Des diamants bleus / Sa pomme d’homme bleu […] Dans la chaleur bleue […] Sa peau de vison bleu […] Dans l’eau bleue de ta sueur […] Ses dents de glace bleue […] Les refrains bleus de sa peau […] La neige qui tombait au-dehors / Plus bleue qu’un poème […] Du haut de mes six ans et demi je tombe / Dans le brasier bleu de tes bras […] Dans ses campagnes bleues […] Des larmes d’un bleu […] Tes yeux neigeaient bleu […] Dans le bleu pourpre de l’air […] Les fenêtres bleues de ton visage […] Le parfum bleu de mon premier amant […] Tes yeux d’un bleu interdit.
Mais, « La couleur de l’enfance est-elle bleue ? »
Comment « Faire le tri de tous ces bleus »
Car « Cette fiction m’incommode / Bleue elle aussi
L’amant bleu sera finalement « tué » : « Sa tête en cendres »
Il ne restera que Cendres bleues. Des Cendres étoilées avec lesquelles s’achève le récit poétique.
Membre : J. de Rosemont
Daoust, Jean-Paul. Les Cendres bleues, Éditions Écrits des Forges, 1990, 66 pages.
Urbaniste de renom, professeur à l’Université de Montréal, Gérard Beaudet est bien connu pour son intérêt et son expertise dans le domaine du patrimoine urbain.
Ce volume est en deux parties. L’auteur expose sommairement dans la première les diverses approches qui ont par le passé orienté le développement des villes. Ainsi, dans certains cas, on a procédé à l’élimination des vieux quartiers, présentés comme vétustes et insalubres (par exemple le Red Light de Montréal), dans d’autres on a fait du « nouveau vieux » en créant presque de toutes pièces ce qui n’avait jamais existé (comme dans la Place Royale de Québec), dans d’autres situations on a seulement conservé les beaux édifices sans tenir compte du contexte dans lequel ils étaient situés. Ces approches sont maintenant remplacées par une approche plus globale et mieux réfléchie.
Il en donne comme exemple, dans la seconde partie, la plus importante, les travaux qui ont été conduits pour que la population de Terrebonne puisse se réapproprier son noyau initial. Il explique longuement, en s’appuyant sur des plans et de nombreuses photos, comment les autorités locales et nationales ont pu développer les consensus nécessaires à cette revitalisation.
Ce livre intéressera bien sûr les gens de la région de Terrebonne et plus largement tous ceux qui, au Québec, s’intéressent à la protection du patrimoine urbain.
Un seul reproche : le format relativement petit du livre (16 x 23 cm) ne permet pas de tirer le meilleur parti des photos.
Membre : Pierre, abonné de Guèvremont
Gérard, Beaudet. Comment le vieux Terrebonne est devenu le Vieux-Terrebonne : l’urbanisme face au défi patrimonial, Les Éditions GID, 2017, 225 pages.
L’auteur est un savant de réputation internationale, le plus grand peut-être que le Québec ait produit. C’est aussi un philosophe et un humaniste, en même temps qu’un vulgarisateur hors-pair, comme le savent les lecteurs de ses livres précédents, tels Patience dans l’azur (1981), Poussières d’étoiles (1984), etc. Depuis quelques années, Hubert Reeves s’est profondément engagé dans le combat pour la protection de la biodiversité et contre les changements climatiques.
Ce livre est différent de ses précédents ouvrages. L’auteur y livre de courtes réflexions sur des dizaines de sujets regroupés sous 13 thèmes (croyances et religions, écologie, musique, hasard, etc.). Les textes sont brefs, souvent moins d’une page, jamais plus de trois. On croit presque lire des extraits de son journal intime ou de son carnet de notes. Une lecture facile car dénuée de vocabulaire scientifique complexe.
Ceux qui ont déjà lu Hubert Reeves n’apprendront rien de nouveau sans doute. Pour les autres, ce sera peut être une initiation à sa pensée et une invitation à explorer son œuvre plus en profondeur.
Membre : Pierre, abonné de Guèvremont
Reeves, Hubert. Le banc du temps qui passe : méditations cosmiques, Éditions du Seuil, 2017, 331 pages.
Toute une grande histoire que celle de ces petites îles qui, malheureusement, s’effritent peu à peu, mais qui sont habitées par des gens fiers de leurs origines et dont le drapeau, acadien, illustre le courage. C’est le drapeau français, décoré d’une étoile, qui guida les colons français, qui devinrent les Acadiens, en terre d’Amérique.
Le résumé à la fin est très clair sur ce qui est arrivé, mais en fait il s’agit d’une histoire émaillée de nombreux événements depuis les visites d’Éric Le Rouge jusqu’à l’arrivée des Acadiens, qui furent les premiers habitants stables des îles, en passant par les Mi’kmaqs et les Européens. Tout ça, finalement, est une histoire de pêche, car c’est le poisson très abondant tout autour des îles qui fut l’enjeu de bien des désirs de possession. Jacques Cartier n’en a donc pas été le premier découvreur même s’il en porte le chapeau.
L’auteure est la fille de Pierre-Cornélius Carbonneau, elle s’inspire de ses nombreux écrits qu’il avait accumulés ayant fait de nombreuses recherches en histoire avec plusieurs autres chercheurs dont Rose-Delima Gaudet et l’abbé Amédée Rioux. Quel plaisir de lire tous ces noms pittoresques, le livre faisant état des noms de toutes les familles qui se sont établies au fil du temps dans ces belles îles.
Une recherche très importante et très crédible est appuyée par plusieurs grands archéologues anglais, français et québécois. Je n’ai pas lu toute la généalogie de ces familles, mais sans doute beaucoup de familles québécoises actuelles s’y retrouveraient, et, en fin de compte, c’est une histoire admirable.
Membre : N.L., Île-des-Soeurs
Carbonneau, Pauline. Découverte et peuplement des Îles-de-la-Madeleine, Éditions La Morue Verte, 2016, 272 pages.
Période électorale oblige. Bonne occasion de voir ce que les aspirants chefs ont dans le ventre. Chose certaine, Manon Massé a du cœur au ventre et plein la tête. Elle a consacré toute sa vie à la cause des femmes et des plus démunis. Chapeau !
Stimulante lecture. Belle vision du politique, de l’engagement et du leadership (inversé – du bas vers le haut). Ça nous change des arrivistes qui se pointent le nez aux quatre ans pour « sauver » le monde, leur portefeuille et leur carrière.
« Femme politique inclassable, Manon Massé a dû abattre de nombreux murs pour faire sa place en politique. [...] Conteuse hors pair, elle apporte un vent de fraîcheur dans ce monde trop souvent sclérosé. »
Femme de cœur et d’action, déterminée et courageuse, elle nous livre en toute simplicité sa vision de la société québécoise et contribue à sa manière à contrer le cynisme en politique.
Cette petite fille, c’est la mère de l’auteur, née en 1915, et décédée à plus de 100 ans. Orpheline de mère à quatre ans, élevée par son oncle, un curé peu enclin à la sensibilité, elle s’est enveloppée d’une carapace que personne n’a jamais pu percer. Surtout à la suite d’un mariage pas très heureux où elle a joué avec résignation et application, mais sans tendresse, le rôle d’épouse et de mère que l’on attendait des femmes avant les années 60. Une situation sans doute normale, considérant qu’il est difficile de donner ce que l’on n’a pas reçu, mais qui a été vécue difficilement par ses six enfants.
L’auteur met ici tout son talent et son humour, dont il a depuis longtemps prouvé qu’il était abondamment doté, pour que ce récit (35 courts chapitres) ne sombre pas dans l’amertume et la rancœur. Car le livre se termine par cette phrase terrible : « Personne ne devait se sentir obligé d’aimer sa mère. »
Membre : Pierre, abonné de Guèvremont
Gravel, François. La Petite Fille en haut de l’escalier, Éditions Québec-Amérique, 2018, 123 pages.
Dès la préface, René Homier-Roy nous informe qu’il a longtemps résisté aux pressions de Marc-André Lussier, critique de cinéma à La Presse+, pour rédiger sa biographie. Dommage qu’il ait cessé de résister : cela nous vaut un livre décevant.
Dommage, car le personnage fait partie de notre univers médiatique et culturel depuis plus de 50 ans, qu’il est un passionné de culture en général, et de cinéma et de littérature en particulier, qu’il a été un journaliste et animateur de talent dans d’innombrables médias (journaux, magazines, stations de radio et de télévision), qu’il a été et est encore un critique dithyrambique ou virulent, mais toujours respecté. C’est donc dire qu’il connaît la culture québécoise plus et mieux que personne peut-être, et qu’il aurait pu nous en apprendre beaucoup sur son développement, ses points forts et ses lacunes. Au lieu de quoi, avec quelques souvenirs personnels, il se livre ici à un exercice superficiel, avec beaucoup de name-dropping, accompagnés ici et là d’un rare compliment ou d’un petit coup d’aiguille.
Nonobstant son titre, le livre d’une vingtaine de chapitres a été rédigé par Marc-André Lussier. Chaque chapitre, étant suivi de quelques pages signées R. H.-R., est en fait un verbatim de leurs conversations. Le niveau de langage varie donc notablement, plus soigné dans le premier cas, nettement plus familier dans le second.
Comme souvent, l’éditeur a dormi au gaz. Mentionner le référendum de 1968 (p. 123) ou le décès appréhendé de Lucien Bouchard, premier ministre du Québec (p. 233), dénote une lecture inattentive de la maison d’édition. Homier-Roy nous en révèle peut-être la raison, quand il écrit que les éditeurs ne soignent souvent que les 30 premières pages d’un manuscrit (p. 86) !
Membre : Pierre, abonné de Guèvremont
Homier-Roy, René. Moi : biographie, Éditions Leméac, 2018, 269 pages.
Voici enfin publié le discours de l’écrivain et éditeur Jean Barbe lors de la cérémonie de remise du prix. Outre quelques souvenirs personnels, l’auteur y explique ce qui l’a amené au livre d’abord puis, et surtout, à la littérature, dont il démontre l’importance pour l’individu et la société, actuelle et à venir.
Entre autres, il n’hésite pas à dénoncer la commercialisation du livre (et des biens culturels en général), considéré comme une marchandise qu’il convient de modeler au goût du lecteur, confortant celui-ci dans ses certitudes et ses préjugés.
Bon, les membres du Club des Irrésistibles ne sont certainement pas dupes : Jean Barbe n’a évidemment jamais reçu le prix Nobel ! Ceci n’est que le texte du discours qu’il aurait prononcé le cas échéant.
Un petit bijou de livre, avec beaucoup de phrases courtes, ciselées avec précision. Un texte qui mérite d’être lu.
Membre : Pierre, abonné de Guèvremont
Barbe, Jean. Discours de réception du prix Nobel, Éditions Leméac, 2018, 60 pages.
L’auteur raconte sa vie avec tous les animaux de sa ferme. Il se laisse apprivoiser par les brebis, chèvres, bœufs, lapins, poules, béliers, oies, mulets, chevaux, chiens et chats. Ouf ! « Quand je suis parmi mes animaux, à les soigner, à en prendre soin, à jouer avec eux, c’est moi que je soigne. »
Victor-Lévy Beaulieu raconte sa passion, son amour, son attachement aux animaux de sa ferme. Moi qui viens de la ville, j’ai pu aller faire un tour à la campagne et en connaître la vie.
Photos magnifiques dans lesquelles on voit les animaux et l’auteur.
Membre : Montréal
Beaulieu, Victor-Lévy. Ma vie avec ces animaux qui guérissent, Éditions Trois-Pistoles, 2010, 236 pages.
Cette oeuvre a déjà été suggérée par le Club des Irrésistibles, lire ici.
Pour l’auteure, L’Insoutenable légèreté de mourir est « un récit touchant d’une amitié éternelle ». Effectivement, sa relation amicale avec Anne-Marie Séguin est unique, intime et fidèle.
En 2014, cette dernière reçoit un diagnostic de cancer. En 2015, elle apprend que le cancer poursuit son chemin. Il lui reste peu de temps…
Ces deux femmes sont des âmes soeurs qui se soutiennent réciproquement. C’est le moment où un de leur rêve se réalise : l’achat d’un ranch pour Anne-Marie, c’est un projet attendu depuis longtemps.
Sur le plan professionnel, leurs activités sont dans le domaine des médias : télévision, conférence, page web, lieu où Anne-Marie, dans ses projets divers, raconte fidèlement ce qui se passe en elle et ce, jusqu’aux dernières semaines avant sa phase terminale.
C’est un récit intéressant, véridique, qui m’a beaucoup touchée et qui porte à la réflexion. Nous savons tous et toutes que ce jour viendra.
France Gauthier nous offre un guide de préparation et une autre vision de ce que peut être une fin de vie. Merci !
Membre : Outremont
Gauthier, France. L’Insoutenable légèreté de mourir, Éditions de La Semaine, 2017, 187 pages.
En toute reconnaissance. Carnet de citations plutôt littéraires (éditions du Boréal, 2018) nous donne à lire, entre autres, des citations glanées au fil des ans par Gilles Archambault. Les thèmes abordés dans les neuf chapitres proposés sont reliés aux extraits de phrases qui ont retenu l’attention de l’auteur.
Qui, comme lui, n’a pas un jour ou l’autre recopié quelques lignes d’un roman, d’un recueil de poésie ou d’un autre ouvrage ? Moi, la première, parce que je les trouvais pertinentes au moment de ma lecture. Par contre, les relire des années plus tard peut être un exercice risqué, car il faut remettre en contexte ses choix et souvent ceux-ci ont changé au fil du temps.
D’entrée de jeu, l’auteur dit de lui : « Je suis devenu un vieil homme. La solitude qui est tombée sur moi, il m’arrive de la maudire. Si j’inscris dans un cahier depuis une cinquantaine d’années des phrases extraites de mes lectures, ce n’est certes pas pour me rendre intéressant. Pendant des années, je n’ai parlé à personne de ma manie. Je n’en ressentais pas le besoin. »
Pourtant, aujourd’hui, Gilles Archambault en a décidé autrement. Nous avons donc entre les mains ce livre dont la couverture est d’un beau bleu foncé qui rappelle la couleur du cahier offert par son ami et écrivain, Claude Mathieu, dans les années 60.
Est-ce que cet objet littéraire est une forme de journal ? Probablement que oui. Car, au fil des pages, Gilles Archambault revient sur diverses époques de sa vie, dont celle de son enfance où il n’y avait pas de livres à la maison, mais comme il le dit si justement : « […] j’ai su m’agripper tant bien que mal à ce que certaines œuvres pouvaient m’offrir en substitut à la vie. Pendant ces années-là, j’ai cru férocement à des mondes imaginés. »
Archambault a aussi écrit à la main quelques citations. C’est touchant de voir la calligraphie d’un homme qui aura bientôt 85 ans. Un graphologue pourrait analyser son écriture et nous en révéler un peu plus sur lui.
Chaque citation en dit beaucoup sur son auteur, sur son état d’esprit, ses préoccupations, ses obsessions… C’est pourquoi il faut prendre le temps de s’arrêter à ses suggestions pour tenter de mieux saisir l’homme. Que nous dit-il derrière les mots des autres ? Il aurait été encore plus intéressant de les remettre en contexte, de savoir quand et pourquoi il avait choisi ces passages.
Parmi les 142 auteurs répertoriés, ceux les plus souvent mentionnés sont Stendhal, Georges Perros, Gustave Flaubert, Louis Calaferte, Roger Grenier et Imre Kertész. Les avons-nous lus ? Et que nous ont-ils apporté dans notre quotidien ? Un baume, une réflexion, un moment de détente ? Par contre, comme le dit l’octogénaire, le temps lui manquera certainement pour approfondir l’œuvre d’auteurs tels Joyce, Proust, Saint-Simon et quelques autres.
Quand j’ai lu ce que Flaubert disait dans une lettre à George Sand, j’ai pensé que Gilles Archambault aurait pu faire siennes ces quelques lignes : « Je n’attends plus rien de la vie qu’une suite de feuilles de papier à barbouiller de noir. Il me semble que je traverse une solitude sans fin, pour aller je ne sais où, et c’est moi qui suis tout à la fois le désert, le voyageur et le chameau. » Correspondance IV
Ou celle de François Mauriac tiré de son Bloc-notes : « Qu’ai-je à faire d’autre que d’attendre assis avec ma valise auprès de moi sur ce dernier quai de la dernière gare et que de penser à cette seconde qui ne sera pas suivie d’une autre. »
L’auteur se demande : « Sait-on pourquoi on lit ? » Bonne question. Qu’elle serait votre réponse ? Pour ma part, la lecture m’est indispensable.
Gilles Archambault devrait maintenant faire un Bernard Pivot de lui-même et concocter sa propre Bibliothèque idéale. Est-ce que mon souhait deviendra réalité ? À suivre !
Durant tout le mois de juin 2018, vous pourrez visionner des extraits du débat qui s’est tenu, dans le cadre de la 10e remise du prix du Club des Irrésistibles, à la bibliothèque Robert-Bourassa à Outremont le 23 avril dernier.
Aujourd’hui, en 2e position : Étincelle de Michèle Plomer (Marchand de feuilles, 2016). Bonne écoute !
Un grand merci à notre réalisateur Stéphane Richard.
Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !
En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.
Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,
