Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Petit rappel avant le dévoilement du grand ou de la grande gagnant(e) de cette 15e remise du prix du Club des Irrésistibles.

À tous les membres du jury : vous avez jusqu’au mercredi 19 avril pour me faire connaître, à même ce courriel, votre choix parmi les cinq oeuvres en lice. Aucun commentaire n’est requis, juste m’indiquer le titre qui a retenu votre attention.

Les résultats seront dévoilés dans l’Infolettre du jeudi 20 avril prochain. La lutte s’annonce très chaude si je me fie aux votes déjà compilés !

Avez-vous déjà lu une œuvre de Julie Otsuka, écrivaine américaine d’origine japonaise née en 1962 en Californie ? Elle nous avait donné à lire l’inoubliable Certaines n’avaient jamais vu la mer. Dix ans plus tard, la voici avec La Ligne de nage / The Swimmers (Gallimard, 2022), son troisième roman, qui commence ainsi : « La piscine est profondément enfoncée sous terre, dans un vaste espace caverneux à plusieurs mètres sous les rues de notre ville. Certains d’entre nous viennent ici parce qu’ils sont blessés et cherchent à guérir. » J’ai tout de suite eu envie de plonger !

Qui sont ceux et celles qui fréquentent cette piscine ? Quel corridor de nage empruntent-ils ? Quels sont leur(s) motivation(s) de faire des longueurs tous les jours ou occasionnellement pour certains ? Parmi le lot, se trouve Alice que l’on suit de sa ligne de nage à sa ligne de faille.

Qui est cette femme ? « Ancienne technicienne de laboratoire à la retraite qui en est aux premiers stades de la démence [fronto-temporale] – vient ici parce qu’elle y vient depuis toujours. Et même si elle ne se rappelle plus le code de son casier, ni où elle a mis sa serviette, dès l’instant où elle se glisse dans l’eau, elle sait ce qu’il faut faire. »

Lorsqu’ils nagent, la majorité ne pensent pas à ce qui se passe là-haut, dans leur vie de tous les jours. Ils profitent de ce moment de détente que l’eau leur procure. Un jour, une fissure apparaît dans la piscine. Chacun y va de son expertise. Qu’en est-il vraiment ? Est-ce dangereux pour la sécurité des baigneurs-ses ? Cette année, au moment de la maintenance à la mi-août, les dix jours où les nageurs doivent, le temps du nettoyage, se trouver un autre lieu pour pratiquer leur sport, se prolongent de semaine en semaine, jusqu’à l’annonce de la fermeture complète de la piscine.

Mariée, mère de deux garçons, dont l’un est avocat, d’une fille écrivaine, divorcée au moment de la publication de son premier livre, et d’une autre, morte quelques minutes après sa naissance, Alice oublie de plus en plus. Les souvenirs épars reviennent par bribes, dont celui de sa propre mère, décédée il y a quatre ans, mais il y a parfois aussi des moments de confusion.

Vu son état de santé, la décision est prise : Alice va être transférée dans une résidence privée, le Belavista, « spécialisée dans les troubles de la mémoire ». Ils sont 87 à être dans la même situation qu’elle, 87 sur 50 millions à travers le monde, d’après les statistiques. Comment se comportera-t-elle à partir de maintenant ? Qui viendra lui rendre visite ? Quelles seront leurs attitudes face à cette maladie ?

Impossible de ne pas voir une corrélation entre la fissure apparue dans la piscine et celle que vit Alice dans sa vie de tous les jours. Malgré la bonne traduction de Carine Chichereau et l’écriture concise de Julie Otsuka, je n’ai pas été touchée par ce drame. Étrange, non ? Suis-je insensible ? Je ne le pense pas. Alors, pourquoi ? Peut-être saurez-vous me le dire si vous lisez La Ligne de nage.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Marianne Vic, la nièce et filleule d’Yves Saint Laurent, a publié en 2022 aux éditions du Seuil, un roman sur son oncle, Le Prince de Babylone. Comme l’auteure, née en France en 1965, le précise dans l’épilogue : « Ceci n’est pas une biographie. Ni un regard. » Nous voici prévenus. Pourrait-on alors parler d’un portrait du grand couturier, de sa naissance en Algérie le 1er août 1936, à son décès en France le 1er juin 2008 ?

Tout de suite m’est remontée à la mémoire l’exposition-rétrospective présentée au Musée des beaux-arts de Montréal au printemps 2008. Malade depuis plusieurs mois, Yves Saint Laurent n’avait pu faire le déplacement. Il était représenté par son compagnon Pierre Bergé. Je me souviens très bien de cette conférence de presse le 27 mai à laquelle j’avais eu le privilège d’assister : l’ambiance était pour le moins chargée, et pour cause, car moins d’une semaine plus tard, nous apprenions le décès d’Yves Saint Laurent, emporté par un cancer au cerveau à l’âge de 71 ans.

Le titre fait référence à l’appartement parisien qu’habitait Yves Saint Laurent, au 55, rue de Babylone. Nous assistons, dès les premières pages, aux préparations de la cérémonie d’adieu qui s’est tenue le jeudi 5 juin 2008 à l’église Saint-Roch, rue Saint-Honoré. Pierre Bergé trie sur le volet les 800 invités qui pourront y assister. N’en fait pas partie Karl Lagerfeld.

Ce livre est l’occasion de se remémorer la vie pour le moins tourmentée de celui qui est aussi connu sous l’acronyme d’YSL. Yves Saint Laurent, qui a eu du mal à accepter son homosexualité, était maniaco-dépressif, passionné de son métier, excessif et rigoureux. Il a aussi tenté de se suicider à quelques reprises et a été plusieurs fois en cures de désintoxication.

Lucienne, sa mère, est très belle et plaît aux hommes. Elle a eu trois enfants : Yves en 1936 – sa mère a alors 20 ans et 94 au moment du décès de son fils unique –, Michèle en 1942 et Brigitte en 1945. Nous découvrons, au fil des pages, quelques secrets de famille qui ont eu des conséquences désastreuses sur la vie de plusieurs membres de ce clan.

Marianne Vic revient donc, 14 ans après le décès de son parrain, sur cette histoire familiale hors norme, comme elle l’avait fait dans son précédent ouvrage paru en 2018, Rien de ce qui est humain n’est honteux. Elle décrit la vie tumultueuse et excessive de son oncle, de sa jeunesse à Oran, à son arrivée à Paris à l’âge de 18 ans, les rencontres marquantes dans son parcours personnel et dans sa carrière, jusqu’à sa consécration à son dernier défilé de mode en janvier 2002.

Malgré tout, cet artiste timide, qui avait tant besoin d’être reconnu, a eu des moments heureux comme le jour de son entrée chez Dior le 20 juin 1955 alors qu’il n’a que 19 ans ; sa rencontre avec Pierre Bergé (1930-2017) ; le succès de plusieurs de ses collections, dont la fameuse robe Mondrian – vous verrez comment l’idée lui est venu. Tant que l’inspiration était au rendez-vous pour ce « bourreau de travail », tout allait encore, mais lorsque le souffle créatif s’éteignait, disons que le moral était au plus bas. Épuisé, le couturier le fut, mais veillait sur lui son amie et collaboratrice Anne-Marie Munoz.

Le roman se termine neuf mois après les funérailles d’YSL par la vente aux enchères de 700 lots de sa collection de tableaux, de sculptures et d’objets de toutes sortes, qui a rapporté le pactole de 400 millions d’euros.

J’ai dévoré Le Prince de Babylone, lecture addictive, qui nous rappelle que la gloire et la célébrité sont de courte durée, que l’ascenseur redescend plus vite qu’il ne monte, sans oublier la mémoire, cette faculté qui relaie aux oubliettes, même les plus talentueux. En 2018, Pierre Bergé organise une célébration pour souligner les dix ans de la disparition d’YSL. Triste constat, la majorité des bancs de l’église Saint-Roch sont vides. Où sont-ils tous ? Le show est terminé, on passe à un autre numéro !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Après ma lecture de Nickel Boys en 2020, j’attendais avec beaucoup d’impatience (je ne suis certainement pas la seule !) le prochain Colson Whitehead. Malheureusement, Harlem Shuffle (Albin Michel, 2021, 2023) n’a suscité chez moi aucune émotion, ce qui fut loin d’être le cas de son précédent roman. Pourquoi ?

J’ai quelques bémols à commencer par la traduction de Charles Recoursé parfois inappropriée, trop franchouillarde (« naze », « j’ai la dalle », « le casse », etc.) qui m’ont fait décrocher à plusieurs occasions. Le texte comporte également des longueurs et, pour une rare fois, je me suis mise à rêver à une série télévisuelle en plusieurs épisodes.

Ce qui m’a plutôt laissée indifférente, c’est l’histoire des truands, dealers, braqueurs, escrocs, proxénètes… qu’il s’agisse de Miami Joe, Pepper, Chink Montague, Arthur, Thomas Andrew Bruce, alias Cheap Brucie, sans oublier les Blancs qui se croient tout permis et les policiers à qui il faut graisser la patte pour obtenir une forme de protection, laquelle, dans les faits, est simplement de fermer l’œil sur leurs trafics illicites.

Ceci étant dit, il y a aussi du bon dans ce roman de 420 pages. Les descriptions du Harlem du début des années 60 sont si précises qu’on a l’impression d’y être. Pensons à certaines scènes qui se déroulent à l’Hôtel Theresa, alors surnommé le « Waldorf Astoria » de Harlem, ou au club privé afro-américain le Dumas Club.

On suit donc durant quatre ans, de 1959 à 1964, Raymond « Ray » Carney, orphelin de mère, décédée en 1942 des suites d’une pneumonie, et son père, un magouilleur de premier ordre, peu présent pour son fils. Après des études de commerce à Queens College et quelques boulots par ci par là, Ray est devenu propriétaire du Carney’s Furniture, situé au coin de la 125e et de Morningside. Le loyer n’est pas trop cher, le commerce est bien situé, mais disons que les accessoires d’intérieur (meubles, sofas, téléviseurs…) en vente ne sont pas toujours achetés de manière légale, refilés en grand nombre par Frederick (Freddie) Dupree, le cousin de Ray de qui il est très proche, mais qui a une mauvaise influence sur lui.

Elizabeth Jones, la femme de Ray et la mère de ses deux jeunes enfants, May et John, travaille de son côté dans une agence de voyages, la Black Star Travel. Ses parents, Alma et Leland Jones, n’ont pas beaucoup d’estime pour leur gendre qui ne vient pas du même milieu qu’eux, le père étant « l’un des plus éminents comptables du Harlem noir, qui arrange les bilans des meilleurs médecins, avocats, politiciens et grands commerçants de couleur de la 125e Rue. »

Harlem Shuffle est le premier tome d’une trilogie qui embrasse autant les thèmes de la famille, qu’elle met en avant-plan les tensions raciales, les guerres entre gangs, etc. Je dois avouer que ma décision n’est pas encore prise à savoir si je vais poursuivre dans cet univers où la ségrégation est omniprésente et où le quotidien est un combat de tous les instants…

Je ne sais pas qui a eu l’idée du titre de la première exposition présentée cette année au Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM), Parall(elles) : une autre histoire du design, mais je le trouve intéressant et prometteur pour le reste de la saison qui sera sous le signe des femmes.

Avant même d’accéder aux cinq salles, une Corvette Fancy Free de 1958 conçue par Ruth Glennie pour General Motors, nous attend au bas du majestueux escalier du pavillon Michal et Renata Hornstein de la rue Sherbrooke. Puis en montant les marches, on aperçoit Ducere (2022), une mosaïque de l’artiste américaine Molly Hatch, créée expressément pour le MBAM, composée de 198 assiettes en faïence émaillée, chacune peinte à la main sous couverte.

En parcourant l’exposition, j’ai réalisé combien, au fil des siècles, les méthodes de design se sont transformées et adaptées à leur époque. Il n’est plus seulement question du design industriel, on ratisse beaucoup plus large et l’exposition le démontre fort bien.

Cette histoire « parallèle » est donc celle du design et des femmes que l’on découvre de manière chronologique à travers les œuvres et les objets d’artistes canadiennes et américaines du milieu du XIXe siècle à nos jours :
1. Les femmes et le mouvement Arts and Crafts
2. L’entre-deux-guerres : nouvelles attitudes et perspectives
3. Le boom de l’après-guerre : du design industriel à l’artisanat
4. Féminismes, postmodernisme et pluralisme
5. Le design à l’aube du XXIe siècle.

Si le commissariat a été confié à Jennifer Laurent, conservatrice des arts décoratifs et du design au MBAM, sous la direction de Mary-Dailey Desmarais, conservatrice en chef du MBAM, la scénographie, stylisée et en parfaite harmonie avec son sujet, est signée par Odile Gamache (dont le nom est plus souvent associé au théâtre qu’au musée), en collaboration avec Aïcha Chaouachi, chargée de projets – Scénograhie, MBAM.

Si je peux me permettre, portez une attention particulière à la couleur des murs (j’adore !) et levez à l’occasion les yeux, car même l’éclairage est design.

Petit recul dans le temps : en 2000, la collection du Musée des arts décoratifs intègre celle du MBAM. Sur les quelque 250 objets et œuvres que l’on peut admirer lors de notre visite, 82 appartiennent au MBAM, tandis que les autres proviennent soit de collections privées ou de musées canadiens et américains.

Volontairement, je ne donnerai aucun nom d’artistes, car il faudrait toutes les nommer, par contre vous verrez autant d’accessoires de mobilier (chaises, bureaux, coffres, lampes de table, chandeliers) que de vêtements (robes, chapeaux, cravates, chaussures), de bijoux (colliers, broches, bagues, bracelets) que d’articles culinaires (services à thé et à café, bols, bouteilles), le tout confectionné dans divers matériaux : céramique, laine, lin, verre, faïence émaillée, grès, porcelaine, cuivre, bronze… sans oublier quelques vidéos. Comme vous pouvez le constater, il y en a vraiment pour tous les goûts !

Vous avez donc jusqu’au 28 mai prochain pour découvrir ou redécouvrir des joyaux de « notre » collection, l’une des plus impressionnantes en Amérique du Nord.

Je laisse les mots de la fin à Stéphane Aquin, directeur général du MBAM : « L’exposition Parall(elles) s’inscrit dans la démarche entamée par le musée pour redonner aux femmes artistes et designers – dont la contribution remarquable a été négligée, voire ignorée pendant trop longtemps – la place fondamentale qui leur revient. » Belle initiative qui, je l’espère, va se poursuivre dans les prochaines années !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Fille en colère sur un banc de pierre (Flammarion, 2023) de Véronique Ovaldé est un roman qui nous garde captif du début à la fin, distillant à compte-goutte certains indices qui vont nous révéler le drame qui s’est déroulé à Iazza (île de Sicile inventée par l’auteure) il y a de cela plus de vingt ans. Qui est cette « fille en colère sur un banc de pierre » et pourquoi l’est-elle ? C’est ce que nous découvrirons au fil des 305 pages.

De mémoire, j’ai rarement eu entre les mains un livre comportant autant de parenthèses qui font parfois plusieurs lignes, sans compter les phrases au long souffle. Rien pour nous décourager puisque le style est au rendez-vous et qu’Ovaldé mène son récit de belle manière !

Il était une fois une famille de quatre sœurs (Aïda, Violetta, Gilda et Mimi), nées chacune à deux ans d’intervalle, filles de Silvia Petrucci et de Salvatore Salvatore, dit le Vieux, un homme sévère et peu aimé des insulaires.

Aïda, 31 ans, est gardienne de nuit dans un hôtel de la via Mariano Stabile à Palerme. Elle vit dans une pension du quartier de Vucciria, au 22 via Brunaccini depuis l’âge de 16 ans. Pourquoi avoir quitté si jeune Iazza, son île natale, et surtout n’y être jamais retournée ? Est-ce que quelqu’un l’a forcée à partir ?

Par contre, Violetta et Gilda y sont restées pour y élever leur famille. Elles se voient peu, mais se téléphonent quotidiennement.

L’aînée, Violetta, est la femme de Leonardo Azzopardi et la mère de jumelles, Grazia Silvia et Grazia Milena, affectueusement surnommées Écureuil et Lapin.

Gilda, qui boit du gin en cachette et qui a toujours l’impression d’être la victime de quelque chose ou de quelqu’un, a un fils de 11 ans, Giacomo. Son mari est présentement à Naples.

Mimi, la petite dernière qu’on surnommait le colibri, décédée alors qu’elle avait à peine six ans (détail que l’on apprend dès les premières lignes) était, de son côté, très proche d’Aïda.

Arrivé sur l’île à l’âge de 21 ans, Salvatore Salvatore n’en est jamais reparti. « Il venait de Centuripe, un village sur les flancs de l’Etna où sa propre mère avait travaillé dans les plantations d’amandiers. » C’est chez la comtesse Gondolfi, où il a été engagé comme jardinier, qu’il a rencontré celle qui allait devenir sa femme et qui était, aussi, au service de cette vieille dame, célibataire et sans enfants.

Aïda, comme je le mentionnais un peu plus haut, n’est jamais revenue sur l’île, sauf qu’elle vient de recevoir un appel de Violetta. Leur père est décédé des suites d’un infarctus. Elle hésite – jamais personne des siens, depuis tout ce temps, n’a demandé de ses nouvelles – mais, après avoir obtenu la permission de son patron de s’absenter quelques jours, elle part. Elle n’a aucune idée de comment se dérouleront les retrouvailles…

Est-ce que la disparition de Mimi pourra enfin être élucidée ? Que s’est-il réellement passé le soir du carnaval, alors qu’Aïda est sortie de la maison en catimini avec sa plus jeune sœur et qu’elle est revenue seule à la maison ? Est-ce que Mimi est morte ? L’a-t-on kidnappée ? Elle ne s’est quand même pas volatilisée… Les a-t-on aperçues durant la fête ? Y a-t-il eu un ou des témoins ? Une chose est certaine : son père ne lui a plus jamais adressé la parole.

Jour d’enterrement : Silvia, qui perd de plus en plus la mémoire, est accompagnée de ses enfants. Le rendez-vous chez le notaire est dans deux jours. Si secrètement Violetta et Gilda espèrent qu’Aïda retourne à Palerme après la signature du testament, leur mère attend toujours le retour de sa cadette… Pourquoi veulent-elles tant qu’elle reparte rapidement ? Le fera-t-elle ou décidera-t-elle de revenir s’installer sur l’île ?

Ce qui est particulièrement intéressant dans ce roman, c’est la dynamique familiale où chacun a son petit secret, où les mensonges sont nombreux et de plus en plus lourds à porter. Plusieurs pistes sont explorées, certains chemins plus sinueux que d’autres, mais pourquoi autant de silence autour de cette disparition ?

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Grand Prix du roman de l’Académie française, Le Mage du Kremlin (Gallimard, 2022) de l’essayiste-politologue italo-suisse de 49 ans Giuliano da Empoli, est dédié à Alma, sa fille.

Gardons en tête que ce livre a été écrit avant le déclenchement de la guerre en Ukraine le 24 février 2022, ce qui rend sa lecture d’autant plus captivante et de laquelle nous sortons mieux outillés pour comprendre les agissements et les objectifs de Vladimir Poutine.

Malgré tous les éloges autour de ce premier roman, j’ai pourtant hésité plusieurs semaines avant de me résoudre à le lire. Je me demandais si j’allais comprendre et suivre les enjeux dont il était question, mais également si j’avais envie d’entendre parler durant 280 pages de Vladimir Poutine … Je me suis finalement décidée et je suis loin de regretter mon choix. Le Mage du Kremlin est un cours d’histoire en accéléré sur un moment charnière du XXIe siècle.

Tous les noms sont vrais, sauf celui du « mage du Kremlin » du titre, Vadim (Vadia) Alexeïevitch Baranov. Avant de devenir homme d’affaires et conseiller politique, celui qui dans la réalité se nomme Vladislav Sourkov, a fait de la mise en scène, a produit des émissions de télévision et a même publié un roman sous le pseudonyme de Nicolas Brandeis. Mais l’histoire va surtout retenir qu’il a été « l’idéologue derrière l’arrivée au pouvoir de Poutine » en 2001. Juste l’écrire me donne des frissons dans le dos.

Né en 1952 à Léningrad, Vladimir Poutine a d’abord été officier du KGB avant que Boris Eltsine le nomme, en 1998, directeur du Service fédéral de sécurité (FSB, l’ancien KGB). Un an plus tard, à l’âge de 57 ans, il devient le président du gouvernement de la Russie. On connaît la suite et ses conséquences. C’est une chose de le savoir, une autre de revenir sur son parcours !

Quand débute le roman, il y a déjà quelques années, Vadim Baranov, celui qu’on appelait « le Raspoutine de Poutine », a donné sa démission de conseiller politique ; il vit aujourd’hui dans sa maison remplie de livres anciens aux côtés d’Anja, sa fille de cinq ans.

C’est donc par l’entremise du narrateur, jamais nommé, que nous est relatée la vie de Baranov, de son enfance quand ses parents l’envoyaient passer ses étés chez son grand-père qui habitait une isba à la campagne, jusqu’à son ascension comme le « nouveau Raspoutine », avant de donner sa démission en février 2021, après quinze ans de service. Pour quelle(s) raison(s) celui qui avait une place « privilégiée » auprès de Poutine a-t-il décidé de se retrancher dans ses terres ?

Mais qu’était venu faire le narrateur à Moscou ? Combien de temps devait-il y rester ? Comment Vadim Baranov connaissait-il cet homme qui œuvre au sein d’une université française ? Quel lien y a-t-il entre eux et Evgueni Zamiatine (1884-1937), ingénieur naval, professeur et l’auteur de Nous, publié en 1920, puis retiré du marché trois ans plus tard à la demande des autorités ?

Giuliano da Empoli nous fait descendre dans les coulisses du pouvoir, nous démontre les façons de travailler et de penser de Vladimir Poutine, de sa garde rapprochée, des oligarques dont le milliardaire Boris Berezovsky, propriétaire, entre autres, de l’ORT (Opération de revitalisation de territoire).

J’ai pris plusieurs fois des notes durant ma lecture. Des phrases chocs, percutantes, incisives. Quatre exemples parmi tant d’autres :

« Voyez-vous, l’élite soviétique, au fond, ressemblait beaucoup à la vieille noblesse tsariste. Un peu moins élégante, un peu plus instruite, mais avec le même mépris aristocratique pour l’argent, la même distance sidérale du Voyez-vous, l’élite soviétique peuple, la même propension à l’arrogance et à la violence », de dire Vadim Baranov au narrateur. (p. 52)

Ou alors : « Je suis habitué à exécuter des ordres et, par certains côtés, je trouve que c’est la condition la plus confortable pour un homme. Mais le président de la Russie ne peut ni ne doit être soumis à qui que ce soit. L’idée que ses décisions soient conditionnées par un intérêt privé quelconque est pour moi tout à fait inconcevable », de dire Poutine à Baranov. (p. 99)

« Kasparov, sérieusement, savez-vous ce que signifie la démocratie souveraine ?
- Je ne suis pas un politologue, mais en tant que joueur d’échecs, je dirais que c’est plus ou moins le contraire d’une partie. Aux échecs, les règles restent les mêmes mais le vainqueur change tout le temps. Dans votre démocratie souveraine, les règles changent, mais le vainqueur est toujours le même. » (p. 191)

Et une petite dernière : « La première règle du pouvoir est de persévérer dans les erreurs, de ne pas montrer la plus petite fissure dans le mur de l’autorité. (p. 225)

Et si tout ce qui a été écrit dans Le Mage du Kremlin n’avait été qu’un cauchemar ou à la limite une mauvaise pièce de théâtre à laquelle nous aurions assisté, les répercussions auraient été limitées. Mais la réalité dépasse parfois la fiction et c’est malheureusement le cas ici. À lire, sans aucune hésitation !

Cette oeuvre a déjà été suggérée par le Club des Irrésistibles, lire ici.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

L’eau du lac n’est jamais douce / L’acqua del lago non è mai dolce de Giulia Caminito (Gallmeister, 2021, 2022) est dans la même lignée que les romans de ces écrivaines italiennes : Elena Ferrante, Viola Ardone, Rosa Ventrella et Silvia Avallone.

En fin de volume, l’autrice, née à Rome en 1988, précise : « Ce roman n’est pas une biographie, ni une autobiographie, ni une autofiction, c’est une histoire qui a avalé les fragments de nombreuses vies pour essayer de les transformer en narration, en récit des années où j’ai grandi, des chagrins que j’ai seulement côtoyés et de ceux que j’ai traversés. »

Ainsi, durant une dizaine d’années, nous suivons Gaia, la narratrice qui a 11 ans au moment où débute l’histoire. Sa rouquine de mère, Antonia Colombo, travaille comme femme de ménage. C’est elle « l’homme » de la maison. La famille de quatre enfants (Mariano, Gaia, les jumeaux, Maicol et Roberto), habite dans un logement humide d’à peine 20 mètres carrés situé au sous-sol du 63 via Monterotto, un quartier populaire de Rome « peuplé d’héroïnomanes et de vieillards moribonds ».

Quand Antonia veut quelque chose, elle l’obtient à force de persuasion. Rien ne l’arrête. Elle répète à qui veut l’entendre : « Il faut insister tant qu’on n’a pas obtenu ce qu’on veut, si on insiste sans relâche, rien ne résiste. »

Elle est le pilier de ce clan atypique composé de Massimo, son mari, qui est invalide depuis qu’il est tombé d’un échafaudage. Il n’a rien pu réclamer aux assurances puisqu’il était payé au noir. Depuis cet accident, alors qu’il n’avait pas encore 40 ans, il ne peut se déplacer qu’en fauteuil roulante.

À l’âge de 17 ans, Antonia s’était retrouvée enceinte d’un homme qui est encore derrière les barreaux pour avoir commis un homicide. De cette courte relation est né, il y a 15 ans, Mariano, l’anarchiste de la smala, le demi-frère de Gaia et des jumeaux.

Ce qui compte avant tout pour Antonia, c’est la justice. « Si nous crions dans la maison elle ne prépare pas de dîner, si nous préférons jouer plutôt que l’aider à s’occuper des jumeaux, elle ne nous donne pas de goûter pour l’école ou elle confisque nos trousses ; elle est faite pour les grèves et les démonstrations de résistance. » (p. 21)

Si l’appartement est dépourvu de télévision, la radio occupe une place de choix ainsi que les livres empruntés à la bibliothèque. Antonia se bat depuis des années pour avoir un logis plus grand, mais sans succès. Puis, revirement de situation avec l’arrivée d’une nouvelle cheffe de service. Enfin, la famille déménage à Anguillara Sabazia. Que va-t-il se passer à partir de maintenant ? De quoi seront faits leurs lendemains ? L’espoir est-il permis ?

L’adolescence de Gaia ne sera pas de tout repos : les amitiés seront parfois trahies, les amours insatisfaisantes, les sorties permises au compte-gouttes. Réussira-t-elle dans ses études ? Ira-t-elle à l’université comme le souhaite sa mère, déjà tellement déçue par l’attitude de son fils aîné et impuissante devant un mari handicapé ?

Malgré quelques longueurs, j’ai aimé cette histoire dans laquelle, grâce à sa force de caractère, la mère fait tout ce qu’elle peut pour se sortir de la misère et offrir un meilleur avenir à sa progéniture…

Cette oeuvre a déjà été suggérée par le Club des Irrésistibles, lire ici.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Il y a des livres desquels on ne sort pas indemne. Ce fut le cas, en 2018, à la lecture du Lambeau de Philippe Lançon et il en est de même pour V13 d’Emmanuel Carrère, publié chez P.O.L. en 2022. Il faut s’accrocher, car même si nous connaissons le résultat de ces attaques-suicides revendiquées par Daech dans la soirée du 13 novembre 2015 en France, il reste que ces actes barbares restent incompréhensibles, horribles et condamnables !

La quatrième de couverture, que je me permets de retranscrire dans son intégralité, présente des chiffres qui donnent froid dans le dos :

« V13 : c’est le nom de code du procès des attentats terroristes qui, le vendredi 13 novembre 2015, ont causé 130 morts au Stade de France, sur des terrasses de l’Est parisien, dans la salle du concert du Bataclan.

14 accusés, 1 800 parties civiles, 350 avocats, un dossier haut de 53 mètres : ce procès hors norme a duré neuf mois, de septembre 2021 à juin 222. Je l’ai suivi, du premier au dernier jour, pour l’hebdomadaire L’Obs.

Expérience éprouvante, souvent bouleversante, fascinante même quand elle était ennuyeuse.
Une traversée. »

Cette chronique judiciaire a été légèrement augmentée dans V13 par rapport à ce qu’on pouvait lire chaque jeudi dans Le Nouvel Observateur, l’écrivain n’étant pas contraint à un nombre limite de lignes. Emmanuel Carrère nous explique aussi brièvement les raisons qui l’ont poussé à passer autant de temps de sa vie sur des sièges inconfortables, « enfermé dans une salle d’audience géante avec un masque sur le visage, cinq jours par semaine ». Et nous, quels sont nos vrais motifs à vouloir lire ce livre ?

Aussi terre-à-terre que ce détail puisse paraître, il fallait, en un premier temps, trouver un lieu qui pourrait accueillir 600 personnes. « On a finalement choisi le vénérable palais de l’île de la Cité, entre la Sainte-Chapelle construite par saint Louis et le Quai des Orfèvres où rôde l’ombre du commissaire Maigret », le tout sous haute surveillance policière.

J’ai craint ne pouvoir émotivement me rendre jusqu’à la fin des 363 pages, mais c’est tout le contraire qui s’est produit. Oui, à dose homéopathique, à coup de 40 pages par jour, je suis devenue accro à ma lecture, dans le bon sens du terme. Je voulais tenter de comprendre ce qui avait motivé ces jeunes à commettre ces attentats au Stade de France, dans six restos-bars-brasseries des 10e et 11e arrondissements parisiens et au Bataclan. Quel a été l’élément ou les éléments déclencheur(s) d’une telle cruauté ?

Plus le procès avance, plus on entend les témoignages des victimes et des accusés, plus on a de questions en tête dont quelques-unes trouvent réponse(s) dans cet ouvrage. On se met à espérer que ce carnage soit le dernier, puis la mémoire nous revient, que l’on pense (pour ne citer qu’un exemple) aux 86 personnes tuées, un an plus tard, le 14 juillet 2016, sur la promenade des Anglais à Nice. Cela ne cessera-t-il donc jamais ?

Emmanuel Carrère a fait un travail monastique, les avocats des deux parties ont aussi beaucoup de mérite, mais les plus héroïques, si j’ose employer ce mot, ce sont les victimes et leurs proches. Voir les coupables de visu (à commencer par Salah Abdeslam, né à Bruxelles dans le quartier de Molenbeek), entendre ce qu’ils ont à dire pour leur défense, revivre le soir du carnage, encore et encore, je me suis demandé s’il était possible de rester sain d’esprit ?

V13 restera dans l’histoire de la littérature un point d’ancrage d’une journée qu’on aurait voulu qu’elle n’existe jamais.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Je ne sais pas pour vous mais, pour moi, il y a des livres qui me parlent plus que d’autres. Blanc (Gallimard, 2022) de Sylvain Tesson, est venu particulièrement me chercher pour une raison très simple : il m’a replongée dans ma jeunesse lorsque nous faisions des randonnées familiales en Europe, particulièrement en Suisse, en Italie et en France. Qu’on s’entende bien : pas à son niveau, je n’ai jamais fait de l’alpinisme de montagne à ski durant les mois d’hiver, mais uniquement de la marche en montagne l’été, sauf que les paysages restent les mêmes !

Comme le précise d’entrée de jeu l’écrivain : « Blanc s’étire sur quatre hivers, de 2018 à 2021. J’ai tenu un décompte continu des jours, considérant qu’il s’agit du même voyage fractionné en quatre ans au cours des mois de mars-avril 2018, mars 2019, février-mars 2020 et mars-avril 2021. »

Une carte faite main ouvre le livre, ce qui nous permet de mieux suivre cette traversée des Alpes à ski (de la France, en passant par l’Italie, la Suisse, l’Autriche et la Slovénie) qu’a entreprise Sylvain Tesson et son ami Daniel du Lac – ils se connaissent depuis une quinzaine d’années –, guide de haute montagne.

Le septième jour s’est joint à eux Philippe Rémoville, alors qu’il traversait en solitaire les Alpes. Marié et père de famille, le ski, pour cet ingénieur, représentait « son dégagement ». Autant Daniel du Lac est un instinctif, autant leur nouveau compagnon utilise sa raison.

Chacun des chapitres, de quelques pages tout au plus, commence toujours en précisant les informations suivantes : Première journée, de Menton à Olivetta par le col du Berceau, 13 kilomètres et 1 300 mètres de montée.

« Au moins le raid à ski poussait-il à la vertu : on se débarrasse de tout. On gardait de quoi se vêtir, s’orienter, chauffer de l’eau, lire, écrire. Un stylo, un couteau, du feu, du papier, une lampe. J’avais une anthologie d’une centaine de poèmes. On les lirait, on les apprendrait, cela suffirait. » (p. 124) Nous devrions prendre exemple sur eux, cela allégerait sûrement nos vies !

Si personne n’est à l’abri d’une avalanche, de rafales, de brouillard, du froid, on retrouve malgré tout l’humour propre à Sylvain Tesson : « Au dernier col, le Cervin apparut dans ses proportions définitives. Dieu (qui est suisse) avait modelé ce sommet selon le nombre d’or pour enluminer les emballages de Toblerone et prouver à l’univers la perfection helvétique… » (p. 119)

« L’alpiniste est ce type qui ne trouvera jamais là-haut ce dont il manque en bas mais sera toujours prêt à y retourner. » (p. 83) Personnellement, je préfère lire sur le sujet (c’est moins dangereux), même si cela ne procure pas la même adrénaline.

Que vous soyez adepte ou non de la montagne, vous y trouverez, j’en suis certaine, de quoi vous sustenter. L’écrivain parisien, né en 1972, possède une grande culture qu’il met ici à profit que ce soit dans le domaine littéraire, musical ou pictural. On retrouve une quarantaine d’auteurs de Paul Morand à Arthur Rimbaud, en passant par Roland Barthes, André Gide, Blaise Cendrars, Montaigne, Baudelaire, Blaise Pascal, Alexandra David-Néel, Rilke, Dino Buzzati, Victor Hugo et plusieurs autres.

« Pourquoi grimper sur les montagnes ? C’était la plus grande question, la plus belle et la plus inutile. Nous poursuivions la réponse chaque matin sur nos skis. » (p. 120) Que rajouter ? Bonne lecture !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Il y a des livres que l’on veut absolument garder dans sa bibliothèque, car on sait qu’on les relira un jour. Quand tu écouteras cette chanson (Stock, 2022) de Lola Lafon, treizième titre publié dans la très belle collection « Ma nuit au musée », fait maintenant partie de la mienne. Peut-être en sera-t-il de même pour vous…

Qui n’a pas déjà eu en mains Le Journal d’Anne Frank ? Écrit à Amsterdam, aux Pays-Bas, du 12 juin 1942 au 1er août 1944 – les Frank sont arrêtés trois jours plus tard – il a été, à ce jour, vendu à plus de 30 millions d’exemplaires.

L’Annexe est ce lieu minuscule où la famille s’est terrée durant 25 mois : le père, Otto Frank, juif allemand, directeur d’une petite entreprise de pectine – le seul de la famille qui survivra à Auschwitz-Birkenau –, Edith, sa femme, la mère de Margot et d’Anne (morte à l’âge de 15 ans en 1945).

Le Journal d’Anne Frank nous apprenait, entre autres, à travers leur quotidien, qui avait aidé clandestinement durant 760 jours les huit occupants de l’Annexe. Lola Lafon, avec son récit touchant, complète certaines informations, le tout entremêlé de pans de sa vie personnelle et familiale.

« C’est elle, Ida Goldman [la grand-mère maternelle de Lola], la raison de ma nuit dans l’Annexe ; elle qui m’a offert, j’avais une dizaine d’années, une médaille dorée frappée du portrait d’Anne Frank », tandis que c’est Ronald Leopold, directeur du Musée Anne-Frank, qui lui donné la permission, le 18 août 2021, en pleine pandémie, de passer dix heures dans l’Annexe.

Lola Lafon, née le 28 janvier 1974, arrive à Paris alors qu’elle a à peine 12 ans : « J’avais grandi en Bulgarie et en Roumanie [celle de Ceaușescu], ces pays dans lesquels j’avais tant aimé fêter la Pâque orthodoxe. Mes grands-parents étaient polonais, russes, mais aussi français du Sud-Ouest du côté de mon père, je passais mes vacances dans les Landes, une partie de ma famille était nord-américaine, j’étais trilingue. »

Pour se préparer à cette nuit, Lola Lafon a, en amont, discuté avec des gens exceptionnels qui ont connu les Frank, dont Laureen Nussbaum, une voisine de la famille, qui « étudie le Journal en tant qu’œuvre littéraire depuis les années 90 » ou encore Teresien da Silva qui, depuis 37 ans, travaille au musée et qui « a rencontré plus de 90 témoins, amis, voisins ou parents des Frank ». Derrière l’horreur et la barbarie, il y a aussi eu, parfois, de la générosité et de l’entraide.

Si le manuscrit a été récupéré par madame Miep Gies, secrétaire au service d’Otto Frank et qui les a aidés à survivre dans leur cache, celui de sa grande sœur Margot (morte à l’âge de 19 ans en 1945, au camp de concentration de Bergen-Belsen), n’a jamais été retrouvé. On y apprend que la première espérait prendre la plume comme journaliste et/ou écrivaine, tandis que Margot « rêvait de devenir infirmière ou sage-femme en Palestine, après la guerre ».

Le Journal d’Anne Frank a été publié quelques années après la fin de la Deuxième Guerre mondiale. Un témoignage inestimable, mais dont le traitement pour la publication soulève quand même quelques questions : Qui a décidé de ce que l’on gardait ou retranchait ? Les éditeurs néerlandais, allemands ou américains ont chacun eu des exigences de censure à des degrés divers. A-t-on obtempéré à leurs demandes ? Est-ce qu’Otto Frank a, comme on l’a souvent laissé sous-entendre, retiré certaines pages ? Le milieu artistique, que ce soit le cinéma, le théâtre, la comédie musicale, s’est « s’emparé » de l’histoire d’Anne Frank. A-t-il été respectueux de l’œuvre ou a-t-elle été dénaturée ?

« Quand l’arbre généalogique a été arraché, la naissance d’un enfant revêt une importance particulière : le nouveau-né devient une preuve de survie. Il ne pourra se contenter d’exister. Il héritera d’un devoir : celui de vivre plus fort, pour et à la place des disparus. » (p. 167)

En cette ère où le négationnisme reprend du poil de la bête, il est d’autant plus essentiel de lire Quand tu écouteras cette chanson.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

La réalisatrice et scénariste française Maria Larrea a publié, il y a quelques mois chez Grasset, son premier roman, Les gens de Bilbao naissent où ils veulent (2022). Née le 2 novembre 1979 à Bilbao, elle s’est installée avec ses parents à Paris avant de poursuivre des études en cinéma à La Fémis.

La vie de la narratrice, Maria, repose sur un mensonge. Elle avait toujours cru, jusqu’à ses 27 ans, qu’elle était la fille unique de Victoria et de Julian, tous deux abandonnés à la naissance.

Voici le début de ce récit autobiographique, divisé en deux parties. À partir de cette découverte, Maria veut savoir. Comment se sent-on lorsqu’on apprend que nos premières années d’existence ont été vécues dans les cachoteries et les faussetés ? La narratrice et écrivaine part en croisade, tente de faire des recoupements, fait des allers-retours entre l’Espagne et la France. Va-t-elle réussir à raccorder les morceaux manquants ? Que va-t-elle découvrir ? Pourquoi Victoria et Julian lui ont-ils menti ? Pourra-t-elle leur pardonner ? Résilience ou condamnation ? On ne peut lâcher ce roman avant la fin.

Donc, en 1947, Dolores, la mère de Victoria, met au monde sa fille. Déception. Elle voulait un deuxième garçon, le premier n’étant pas très futé. Envoyée au couvent de Santa Catalina, Victoria, malgré ou à cause de sa trop grande beauté, n’a jamais été adoptée. Dix ans plus tard, retour à la case départ, Dolores doit la reprendre.

Si Victoria est Galicienne, Julian, lui, est Basque. Josefa, prostituée bien en chair de Bilbao a, comme client régulier, un menuisier asthmatique. Elle se retrouve enceinte à 24 ans et accouche de son fils le 28 juin 1943. Vu son métier, Josefa place Julian chez les frères de Saint-Ignace, à la Santa Real Casa de la Misericordia. Si sa mère vient lui rendre visite une fois par mois, il ne verra son père qu’une fois en 15 ans. Renvoyé du couvent, Julian s’engage dans la Marine en Galice.

31 décembre 1965 : Julian fait la rencontre de Victoria. Ils se marient et partent à Paris refaire leur vie. Julian, un être violent lorsqu’il boit, occupe le poste de gardien du théâtre de la Michodière où la famille occupe un petit logement de fonction, alors que sa femme fait des ménages. Maria arrive dans leur vie en 1979.

Les années passent, Maria rencontre au mois de juin 2001 le compositeur et musicien français Robin. Ils se marient une première fois à Las Vegas au Nevada, puis réitèrent leurs vœux à leur retour en France. À la mi-vingtaine, Maria tombe enceinte. Adam naît, suivi d’une fille.

Le reste vous appartient. Sachez simplement que c’est en allant consulter une tarologue que Maria se fait dire ceci : « Ton père n’est probablement pas ton père. Ta mère te cache des choses sur ta naissance, Maria. Parle-lui au plus vite. » Le lendemain, elle va voir Victoria et lui demande la vérité.

Quatre ans après nous avoir donné l’inoubliable Ça raconte Sarah, Pauline Delabroy-Allard publie chez Gallimard Qui sait (2022). Est-ce de la même teneur que son précédent ? L’histoire, qui se déroule sur une année, d’un été à un autre, est-elle en partie autobiographique ?

Le titre ne porte pas de point d’interrogation ni d’exclamation. Cela aurait pu être le cas, car Pauline, la narratrice, cherche à savoir à qui fait référence les trois prénoms secondaires qu’elle porte : Jeanne, Jérôme, Ysé. Mais il est difficile d’obtenir des réponses quand on vient d’une famille qui ne dévoile rien – ou si peu – et qui ne revient jamais sur son passé.

« Depuis mes dix-sept ans, j’ai souvent pensé à eux, je me suis demandé de nombreuses fois quelles étaient leurs origines. Les femmes, d’abord. Jeanne. D’où pouvait bien me venir ce prénom, le féminin du prénom de mon père ? Et puis Ysé. Un prénom jamais entendu ni vu ailleurs. Et enfin ce prénom d’homme. Jérôme. Pourquoi donner un prénom d’homme à un bébé fille, quelle drôle d’idée ! » (p. 20)

C’est en allant récupérer sa première carte d’identité à la préfecture de Paris que Jeanne s’est mise à se poser des questions. Elle a aujourd’hui 30 ans, vit en couple avec une femme jamais nommée et mettra au monde l’an prochain leur enfant.

Pauline va grappiller des renseignements auprès de ses grands-parents maternels, d’une tante, d’Émile, de Maxence, de sa mère… mais pas que, car même Paul Claudel s’invite avec sa pièce de théâtre Le Partage de midi (1905) – qui fait partie de ses recherches aux proportions obsessionnelles. D’ailleurs, pourquoi ce texte en particulier ?

En arrêt de maladie à la suite d’un triste événement qui l’a fragilisé, Pauline décide de se rendre à Sousse, en Tunisie, après avoir obtenu des renseignements concernant l’un de ses prénoms. Ce déplacement sera-t-il à la hauteur de ses attentes ? Une fois de retour en France accompagnée de Tutu, un chat aveugle trouvé dans les rues de Tunis – ce qui ne fait pas du tout le bonheur de sa compagne –, elle passe du temps au cimetière du Montparnasse, situé à dix minutes à pied de leur appartement. Que va-t-elle y faire ? Pauline va ensuite suivre des cours de danse, avant de s’installer pour l’été dans un petit village. Elle veut prendre du temps pour écrire. Sur quoi ? Sur qui ? Écriture libératrice ? Est-ce que tous ces va et vient lui seront d’une aide quelconque ?

J’avais très hâte de retrouver la plume de Pauline Delabroy-Allard, mais j’ai trouvé que la dernière des trois parties traînait en longueur. Cela n’enlève rien à la qualité d’écriture de l’écrivaine trentenaire ni à son sens de l’observation et du détail, mais disons que j’ai été moins séduite par cette proposition que ce ne fut le cas pour son premier roman paru en 2018.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Je suis une inconditionnelle de l’œuvre de Philippe Besson. J’ai commencé Ceci n’est pas un fait divers (Julliard, 2023), toujours un peu dans l’ambiance des Fêtes et là, j’ai reçu un coup de poing en plein plexus.

Le sujet abordé : un féminicide, un de plus, un de trop. Celui qui prend la parole et qui parfois s’adresse à nous, est le fils de la victime, tandis que Léa, sa sœur cadette, a été témoin du meurtre de leur mère. Terrible ! « Je crois que j’écris aussi pour tenter de reconstruire nos existences détruites. Nous en avons bien le droit », de préciser le narrateur jamais nommé.

Au moment du drame, révélé à la page 3, Léa a 13 ans et son frère, 19. Elle est en quatrième année au collège Emmanuel Dupaty ; lui a quitté les siens il y a déjà cinq ans pour devenir danseur professionnel. Après des années de sacrifices et de durs labeurs, il loge dans un petit studio à Paris et pourrait, dans un avenir rapproché, devenir premier danseur à l’Opéra Bastille. Léa, pour sa part, habite toujours la maison familiale à Blanquefort, petite commune du Sud-Ouest de la France.

Au début du récit, Léa appelle son frère et lui dit : « Il s’est passé quelque chose. » Silence. Quelques secondes plus tard, elle précise : « Papa vient de tuer maman. » Stupéfaction à l’autre bout de la ligne. Leurs parents, Franck Malzieu et Cécile Morand, étaient mariés depuis 20 ans et rien, à prime abord, ne laissait présager un geste aussi violent. Y avait-il eu des signes avant-coureurs ?

Son frère ne fait ni une ni deux et prend un train à la gare Montparnasse, direction Bordeaux. Dès son arrivée, il rencontre le commandant de gendarmerie Pierre Verdier ; deux heures plus tard, il se rend à l’institut médico-légal pour identifier sa mère, tandis que Léa est interrogée pour tenter de reconstituer le fil des événements. Mais où est Franck Malzieu qui a fui la cuisine où venait de se produire l’irréparable ?

Quel est le mobile du meurtre ? Était-ce par jalousie ? Un acte de folie passagère ? Est-ce que Franck battait sa femme ? Léa avait-elle été témoin de disputes verbales et/ou physiques entre eux ? Si oui, avait-elle une idée de ce qui avait poussé son père à tuer sa mère de dix-sept coups de couteau ? Pas un, pas deux, dix-sept… Geste prémédité ou impulsif sous le coup de la colère ? Cécile avait-elle déjà porté plainte pour maltraitance ? L’avait-on écouté à la gendarmerie ? Et le fils de se demander : « Est-ce qu’on ne voit rien ou est-ce qu’on ne veut rien voir ? Est-ce qu’on n’est pas conscient ou est-ce qu’on s’arrange avec sa conscience ? »

Cécile Morand, née au milieu des années 70, était, depuis ses dix-huit, orpheline de mère. Elle avait épousé Franck qui avait peu fréquenté les bancs d’école et qui, jusqu’à aujourd’hui, occupait un poste d’ouvrier à l’usine Ford – emploi qu’il n’aimait pas. Mais qu’est-ce que les enfants savaient réellement de leurs parents ? Quel genre d’homme était leur père ? Ils finiront par penser qu’il « n’était pas seulement un homme possessif et paranoïaque, pas seulement un être terrifié à l’idée d’être abandonné et qui compensait par de la rage, il était aussi, peut-être avant tout, ce qu’on nomme un pervers narcissique… »

Résident de Bergerac depuis qu’il ne travaille plus, le grand-père maternel viendra à Blanquefort épauler ses petits-enfants et organiser les funérailles de sa fille unique. Quelle place occupera-t-il dans leur vie ? Qui sera le tuteur légal de Léa qui est encore mineure ? Est-ce que le père a, malgré tout, un droit de regard sur certaines décisions à venir ? Comme la maison familiale est sous scellée, où vivront-ils ? Quitter Blanquefort ou rester dans les environs ?

Combien de temps devront-ils patienter pour que s’ouvre le procès de Franck Malzieu ? Ces questions, trouveront-elles réponses ?

Raconté sans pathos, ce récit est à glacer le sang. Une fois encore, Philippe Besson fait mouche et nous rappelle une réalité qui fait de plus en plus de victimes. À lire sans aucune hésitation et à mettre entre les mains du plus grand nombre.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Dès la première ligne, j’ai adoré le roman de Viola Ardone, Le Choix / Oliva Denaro (2021, 2022, Albin Michel) : « Une fille, c’est comme une carafe : qui la casse la ramasse, dit toujours ma mère. »

Celle qui s’exprime ainsi a 15 ans en 1960. Elle s’appelle Oliva Denaro. Elle est la fille de Salvo et d’Amalia Denaro. Oli’, comme on la prénomme, habite le village de Martorana avec son père sicilien, sa mère calabraise, son frère jumeau, Cosimino, et leur sœur aînée, Fortunata – qui n’a de fortune que le nom, obligée qu’elle sera d’épouser le neveu du maire, Gerò Musciacco.

Oliva est « pour » ou « contre » certaines choses. Par exemple : « Les veuves, je suis pour, parce qu’elles n’appartiennent qu’à elles-mêmes. » (p. 47) Elle est aussi pour le silence. Ça tombe bien, car son père est un homme de peu de paroles. La plupart du temps, quand on lui demande de poser un geste ou de s’exprimer sur un point précis, il répond invariablement : « Je ne préfère pas. » Par contre, il est tout à fait en faveur, même si ce n’est pas courant dans ces années-là, qu’Oliva, qui a de bons résultats scolaires, poursuive ses études pour qu’elle devienne une femme indépendante.

Salvo n’a pas de travail officiel. Il passe la majeure partie de son temps dans le potager à cultiver des plants de tomates, à chasser les escargots à des fins commerciales et à s’occuper de ses poules. Sa femme, mère au foyer, a des formules toutes faites qu’elle balance à toutes les sauces : « Celle qui n’a pas de mari n’a pas de nom. » L’un comme l’autre ont à cœur le bonheur de leurs enfants, même si leur façon de faire est parfois maladroite et inadéquate.

« Le peu de fois où il parle, mon père s’exprime par énigmes, il n’énonce jamais de règles, contrairement à ma mère », car des règles, il y en a tout plein : sur la femme, le mariage, l’obéissance, les enterrements, le rosaire « égrène ton chapelet, répète les prières et attends que ça finisse »… Savoureux comme tout, on ne peut s’empêcher d’esquisser un sourire !

De son côté, la belle Liliana Calò, jeune fille intelligente et talentueuse photographe, est dans la même classe que son amie Oliva. Bonne élève, elle voudrait faire l’école normale et devenir institutrice, alors qu’à cette époque, le destin de la majorité des femmes est tracé à l’avance : se marier, faire des enfants et obéir à son mari. Liliana réussira-t-elle à ouvrir les horizons d’Oliva ? À la convaincre de venir une fois par mois la rejoindre dans un vieux cabanon où son père, Antonino, le communiste du village, réunit des gens « pour discuter des problèmes de Martorana » ?

Plusieurs personnages secondaires traversent ce roman qui ont tous, à un moment ou à un autre, leur importance : Nellina, la marraine de Fortunata et bonne du curé don Ignazio ; Saro, ami d’enfance d’Olivia et fils de don Vito Musumeci, royaliste comme lui ; Pino Paternò, un bel homme qui a beaucoup de succès auprès de la gente féminine, et dont le père est le propriétaire de la pâtisserie du village ; Scibetta, qui donne des conseils à droite et à gauche et qui souhaite marier le plus rapidement possible ses filles, Nora et Mena ; Franco Colonna, fils unique d’une baronne, pressenti, malgré sa cécité, pour devenir le mari d’Oliva…

Il y a 20 ans, le maréchal Pippo Vitale, ami d’enfance de Salvo, lui a donné de judicieux conseils. Pourra-t-il en faire autant cette fois-ci ? Est-ce que Maddalena Criscuolo, militante au sein de l’Union des femmes italiennes, réussira à aider Oliva pour qu’elle puisse se reconstruire, se libérer de certaines contraintes ?

Parfois, même quand on suit les règles à la lettre, l’infortune frappe à la porte sans qu’on s’y attende, comme le jour où Oliva a eu 16 ans. Plus rien, en ce 2 juillet, ne sera pareil après ce qu’elle nomme « l’événement ». Justice sera-t-elle rendue ? Y aura-t-il une possible réparation ? De quoi sera fait l’avenir de la jeune fille qui, malgré qu’elle soit victime, se sent coupable de causer autant de tort autour d’elle ? Va-t-elle pouvoir retourner aux études et assouvir son rêve de devenir institutrice ? Quand il ne reste plus rien, il reste la dignité, mais à quel prix !

Ah oui ! À la page 286, il y a un joli petit clin d’œil au précédent roman de l’auteure, Le Train des enfants.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

En mon nom et en celui de toute l’équipe des Irrésistibles, nous vous souhaitons une année 2023 en santé et pleine de belles découvertes littéraires.

Présentée dans la salle du cabinet graphique du Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) jusqu’au 26 mars 2023, Révélations. Les Estampes d’Albert Dumouchel dans la collection du MBAM sera, effectivement, une révélation pour plusieurs. Pourquoi ? Parce que cet artiste aux multiples talents (graveur, dessinateur, photographe, professeur à l’École des arts graphiques de Montréal et à l’École des beaux-arts de Montréal), passe souvent après les Paul-Émile Borduas (1905-1960) et Jean Paul Riopelle (1923-2002), pour ne nommer que ces deux noms. Non pas parce qu’il avait moins de talent, bien au contraire, mais simplement parce qu’on le voyait moins à l’avant-scène. Cet autodidacte qui quitté les bancs d’école à 14 ans, n’aimait pas les mondanités et ne fréquentait pas les vernissages.

Par contre, Albert Dumouchel (1916-1971) était un rassembleur qui a enseigné, entre autres, à Roland Giguère et à Pierre Ayot. Ce pionnier de l’estampe au Québec, aimait expérimenter en empruntant, au fil des ans, diverses techniques.

Le Musée des beaux-arts de Montréal lui donne enfin une place de choix, en présentant 36 œuvres (estampes, eaux-fortes, lithographies, gravures sur bois de fil…) puisées à même sa collection (à quelques exceptions près) qui en totalise une centaine. Si c’est en 1955 que le musée acquiert la première œuvre de ce maître graveur, la collection s’est enrichie récemment d’un don de dix nouvelles estampes offertes par Madeleine Morin.

Le parcours n’est pas chronologique, sauf pour la première salle qui présente trois œuvres des années 40, celles du début de sa carrière. Sa production laisse parfois poindre une touche d’humour (Viens ! Rentrons Honorine, une gravure sur bois de fil, 1969), tandis qu’à d’autres moments, on perçoit une certaine forme de gravité (La Mort de la cycliste, lithographie, 1965).

Si le religieux (Pietà, pointe sèche 1942 – qui montre la Vierge Marie pleurant son fils) est présent dans son corpus, l’érotique l’est tout autant – portez une attention aux arrière-plans dont certaines œuvres comportent des motifs textiles ; plusieurs paysages, La Cathédrale par-dessus les toits (1943) « première eau-forte exécutée par Dumouchel au moyen d’une plaque de cuivre » ou la gravure sur bois de fil, Le Cavalier solitaire (1970, tirage posthume en 1983) ; divers animaux tels des corbeaux qui attaquent des nids, Le Poisson (eau-forte, gaufrage, 1957) ou la saisissante gravure sur bois de fil, L’Horrible chat des neiges (1969) où l’on sent l’attrait de Dumouchel pour le Japon, pays qu’il n’a malheureusement pas eu le temps de visiter.

Durant notre déambulation, on retrouve des noms connus, comme ceux de Chopin aux galeries Lafayette (lithographie, 1965) ou encore Chopin chez George Sand (lithographie, 1965), sans oublier Napoléon (eau-forte, pointe sèche, 1966-1969). La musique est un élément important dans la vie de Dumouchel, ayant lui-même, dès son plus jeune âge, pris des leçons de violon et de piano.

Prenez deux minutes pour visionner la vidéo de Mirabelle Ricard, Sur les traces d’Albert Dumouchel (2022) où l’on « voit Paule Mainguy, maître imprimeure, réalisant l’impression d’une gravure à la pointe sèche et à l’aquatinte de Dumouchel (vers 1965) à l’Atelier Circulaire en 2022 ». Instructif !

Précisons, en terminant, que le commissariat de l’exposition a été confié à deux femmes de talent, Peggy Davis, professeure d’histoire de l’art à l’UQAM et commissaire invitée, et Anne Grace, conservatrice de l’art moderne au MBAM. Bonne visite !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Petite sœur (Gallimard, 2022) de Marie Nimier commence avec cette phrase qui donne tout de suite envie de poursuivre notre lecture : « Je viens de me relire et je m’aperçois que j’ai parlé de mon frère comme s’il était vivant. Le passé est raconté au présent, et le présent au passé, comment s’y retrouver ? Il n’y a plus qu’à tout mettre à la poubelle et tout recommencer. Je dois l’annoncer clairement, dès le début, qu’il n’y ait pas de confusion possible : Mika est mort l’hiver dernier, il avait 28 ans. […] Nous sommes brouillés, ou plutôt nous étions brouillés depuis plus de sept ans pour des raisons qui me serrent la gorge. »

Alice, la narratrice, est en réalité la grande sœur de Mika, puisqu’elle a treize mois de plus que lui, mais son frère l’a toujours appelée « petite sœur ». Alors qu’ils faisaient tout ensemble, que s’est-il passé pour que cette fusion frère-sœur se brise ? Était-ce une rupture sans appel ? Si oui, comment allaient-ils faire pour vivre l’un sans l’autre ? Mika, qui avait toujours protégé sa sœur, avait besoin de savoir quelle place elle occupait dans sa vie. Si elle n’était plus là, à quoi ressemblerait son avenir ?

Mika doit être incinéré dans une semaine. Alice est incapable d’assister à la crémation. Ses parents, comédiens, qui ont une passion commune pour le théâtre et les arts plastiques, comprennent parfaitement l’état d’esprit dans lequel est leur fille. Ils ne l’obligent aucunement à faire quoi que ce soit contre sa volonté. De son côté, Georgia, sa grand-mère maternelle, native de la banlieue de Chicago et qui habite en France depuis trois décennies, lui suggère de s’éloigner pour prendre la plume et tenter d’écrire son histoire.

L’idée fait son chemin, car s’il y a bien une personne en qui Alice a confiance et avec qui elle s’entend bien, c’est sa grand-mère. Elle se met donc à feuilleter les petites annonces pour dénicher un lieu où elle pourrait prendre du recul. Finalement, la chance lui sourit. Un certain Gabriel Tournon cherche quelqu’un de disponible dans les prochains jours pour une période de neuf semaines. L’entreprise de traitement des eaux pour laquelle il travaille l’envoie à Karnataka, dans le sud de l’Inde.

Tout est réglé rapidement, une fois la liste des multiples consignes mises au clair : ramasser le courrier, nourrir le chat Virgile, s’occuper des plantes intérieures, surtout Vanessa, la carnivore « il suffisait de lui donner une mouche de taille moyenne tous les lundis »… Dès le lendemain de son arrivée au 43 quai Malo, Alice s’« impose un rythme régulier. Le matin, je travaille pour gagner ma vie [je complète des dossiers en ligne et remplis des fiches, des formulaires] et les après-midi sont consacrés à ce que Georgia appelle mon projet personnel. »

Chaque chapitre est consacré à une semaine que passe Alice dans ce patelin, de mémoire, jamais nommé. On la suit dans ses périodes d’écriture, lorsqu’elle parle au téléphone avec Georgia ou avec ses parents qui s’inquiètent pour elle, ses promenades au jardin botanique où elle fait la connaissance de Tiago, un drôle d’artiste qui peint en courant, son chevalet accroché à son corps. « Pour peindre ce qu’il voyait, il n’avait pas besoin de voir ce qu’il peignait. En faisant corps avec la toile, il se libérait du résultat, c’est ainsi que le jogging-crabouillage était né. » – une technique qui existe réellement.

Quel(s) bénéfice(s) Alice a-t-elle tiré(s) de ce séjour d’un peu plus de deux mois ? Pourra-t-elle oublier ou du moins pardonner ? L’amour est-il encore possible ? Au fil des pages, nous revisitons le parcours de la narratrice, de la naissance de son frère jusqu’au jour où tout s’est mis à se déglinguer.

Ce récit nous amène dans des zones de turbulences derrière lesquelles se cachent des vérités qui finissent par rompre le lien qui unissait deux êtres interdépendants. Plus on avance dans notre lecture, plus la tension monte jusqu’à ce que l’on comprenne pourquoi et comment un frère et une sœur ont pris des chemins parallèles.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Cette année, le Club des Irrésistibles a reçu 577 coups de cœur littéraires, sans compter les pièces de théâtre, les expositions, les films/séries et la musique.

Comment vous remercier de votre fidélité irrésistible ? N’oubliez jamais que sans vos belles suggestions tout au long de l’année, ce club virtuel n’existerait pas.

1- Blizzard de Marie Vingtras (de l’Olivier, 2021)

2- La Jeune fille à la tresse de Françoise de Luca (Marchand de feuilles, 2022)

3- Les Villages de Dieu d’Emmelie Prophète (Mémoire d’encrier, 2020)

4- Mille secrets mille dangers d’Alain Farah (Le Quartanier, 2021)

5- La Décision de Karine Tuil (Gallimard, 2022).

L’ordre est aléatoire. Bonnes lectures !

La musique, angle abordé pour la nouvelle exposition que présente le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) jusqu’au 12 mars 2023, est un choix judicieux. Pourquoi ? Car ᑐᓴᕐᓂᑐᑦ TUSARNITUT ! La musique qui vient du froid nous permet de mieux en saisir l’importance au sein de la vie des Inuit, que ce soit par le biais du chant ou de la danse à tambour (qilaujjaniq). Ces éléments sont indissociables de leur culture et de leur territoire qui s’étend de « la région autour du pôle arctique, de la Tchoukotka au Groenland, en passant par l’Alaska et le Canada ».

Commençons par une petite explication du titre qui veut dire « son agréable à l’oreille ». C’est le cas si vous aimez, comme moi, les chants de gorge (katajjait) et ceux plus traditionnels. Notre ouïe et nos yeux sont sollicités tout au long du parcours par neuf extraits musicaux (bandes audio) des années 70 et sept courts films d’archives (vidéos), sans compter les quelque 90 autres œuvres des années 50 à nos jours qui proviennent autant des collections du MBAM, de l’Institut culturel Avataq, que de celles de prêteurs.

On y découvre des sculptures (sur pierre, ivoire, serpentine, os de baleine), plus belles les unes que les autres, des estampes (linogravure, lithographie), des dessins (plusieurs accordant une place de choix aux animaux), douze masques – souvent utilisés durant les rites cérémoniels –, cinq tambours de formes différentes en peau de caribou et/ou de phoque tendue sur un cadre de bois, quelques autres objets, tels un serre-tête et une ceinture angakkuq (chaman inuit) et même une guitare électrique…

Il y a vraiment de quoi stimuler notre intérêt et faire de belles découvertes – portez une attention à la scénographie qui est en symbiose avec son sujet – grâce à l’équipe du musée et, en particulier, au commissaire invité, Jean-Jacques Nattiez, ethnomusicologue et professeur émérite de l’Université de Montréal, secondé par Lisa Qiluqqi Koperqualuk, conservatrice-médiatrice de l’art inuit au MBAM, en collaboration avec Charissa von Harringa, commissaire associée.

Les cartels sont si riches en informations qu’il vaut vraiment la peine d’y investir du temps. Sur l’un deux, on peut lire ceci : « Tusarnitut ! rend hommage à ces traditions musicales et témoigne de la manière dont elles continuent de forger la culture inuit encore aujourd’hui. » On peut donc affirmer : « Mission accomplie ! » Bonne visite.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Le septième roman de Monica Sabolo se lit comme un polar, dense mais limpide, où se dégage une ambiance modianesque. Cette enquête monacale est écrite au « je » et menée de manière convaincante et sincère par celle qui est née à Milan en 1971 et qui a passé une partie de sa vie à Genève, en Suisse.

Combien d’années de travail a-t-il fallu à cette écrivaine et journaliste pour colliger toutes les informations contenues dans La Vie clandestine (Gallimard, 2022) ? Parfois ses souvenirs sont flous, tandis qu’à d’autres moments, elle a carrément des trous de mémoire, mais cela n’enlève rien à la pertinence de sa recherche. Dans cette histoire, précise-t-elle, « les identités sont toujours multiples, ou tronquées ». Nous voilà avertis !

Revenir sur son histoire familiale tout autant que celle du groupe terroriste communiste Action directe (AD) qui, durant les années 80, a fait de nombreuses victimes en France, n’a pas dû être de tout repos. Plus ou moins à la même époque, sévissaient, entre autres, deux organisations d’extrême gauche : les Brigades Rouges (BR) en Italie et la Fraction armée rouge (FAR) en Allemagne. Mais quel est le lien entre les Sabolo et Action directe ?

Monica Sabolo est née d’une mère italienne – qui a aussi eu un fils – et d’un père parisien qui demeure à Genève où il travaille dans une agence des Nations unies. C’est ce qu’elle a toujours cru jusqu’au jour où elle est tombée par hasard, à 15 ans, sur son certificat de naissance : « Monica, née à Milan, de père inconnu. » Il lui faut ensuite attendre un autre douze ans pour qu’on lui donne l’heure juste.

C’est en 1969, à l’âge de 18 ans, que sa mère fait la rencontre d’un jeune homme de 21 ans, marié, déjà père d’un enfant de deux ans, Alessandro F. Elle se retrouve enceinte à 20 ans, retourne vivre chez ses parents et met au monde Monica. Trois ans plus tard, elle épouse un diplomate français, Yves S. « Le même jour, il me reconnaît : il signe les papiers du mariage, et ceux de mon existence. Officiellement, je suis son enfant. » Derrière le charisme de cet homme, se cache un être qui fera du tort à bien du monde, dont Monica. Est-il possible de pardonner une fois certains secrets dévoilés ? Comment composer avec toute cette violence autour de soi ?

La vie de Sabolo s’entremêle à celle d’Action directe (AD). Quel rapport, me direz-vous, y a-t-il entre la vie de Monica et celle d’Action directe ? C’est là tout le sel de cette histoire. Mais pourquoi ce groupe en particulier ? C’est en écoutant l’émission radiophonique Affaires sensibles sur France Inter – Les grandes affaires, les aventures et les procès qui ont marqué les cinquante dernières années, que le déclencheur se fait et que l’auteure se dit qu’elle a enfin trouvé le sujet de son prochain roman – celui-là même que vous lirez peut-être ! Commence alors une course contre la montre.

Qui sont les membres d’Action directe, organisation fondée en 1978 par Nathalie Ménignon et quelques autres, dont Jean-Marc Rouillan ? Sont-ils des terroristes ou des combattants révolutionnaires armés ? Sont-ils des repentis ou des dissidents ? Ont-ils eu des regrets ? Des remords ? Ont-ils demandé pardon aux survivants ? Quelles étaient leurs cibles ?

Parmi les victimes, Georges Besse, P-DG chez Renault, assassiné le 17 novembre 1986. Les coupables, deux femmes activistes politiques françaises de 29 et 27 ans : Nathalie Ménigon, qui vient d’un milieu ouvrier, et Joëlle Aubron, élevée par des bourgeois catholiques. Pourquoi précisément ce père de cinq enfants ? Que lui reproche-t-on pour qu’il perde la vie « en bas de chez lui, au 16 boulevard Edgar-Quinet dans le XIVe arrondissement » ?

Monica Sabolo va rencontrer plusieurs membres d’Action directe, parmi lesquels :

Régis Schleicher, qui a passé 26 ans en prison et qui a été le mari de Joëlle Aubron et grand ami de celui que l’on appelait La Galère, fils et petit-fils de flic ;

Hellyette Bess, juive née en 1930, qui a été, entre autres, agente de liaison et qui, en 1973, a fondé avec son compagnon Gilbert Roth, la librairie anarchiste Le Jargon libre qui sera aussi un lieu de « rencontre de la gauche libertaire » ;

Claude-Jean Halfen, né à Paris en 1955 de parents juifs ashkénazes, résistants et communistes…

En toute fin de volume, Monica Sabolo nomme toutes les sources (articles, ouvrages, vidéos…) auxquelles elle s’est référée pour écrire La Vie clandestine. Elle précise ceci qui, je crois, vaut la peine d’une retranscription : « Ce texte est un récit construit à partir de mes souvenirs, qui, on a pu le constater, ne permettent pas une retranscription exacte de la réalité. Je suis un témoin défectueux qui chemine pour éclairer sa propre histoire. Je demande à ceux qui ont eu la bonté de s’entretenir avec moi de m’excuser : ces pages ne sont qu’une interprétation, fragile, parcellaire, du réel, dans lequel se glisse la littérature. Mais elles ne mentent pas. »

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Aviez-vous l’âge, en 1972, d’aller voir des expositions ? Si tel est le cas, vous avez possiblement vu les photos réalisées à partir du projet Disraeli. Sinon, 50 ans plus tard, vous pouvez les découvrir, comme je viens de le faire, en allant au musée McCord Stewart qui présente, jusqu’au 19 février 2023, Disraeli revisité – Chronique d’un événement photographique québécois.

Cette proposition, qui a eu un effet considérable sur la photographie au Québec, a pu voir le jour dans la région de Chaudière-Appalaches, grâce à l’obtention d’une bourse provenant du programme fédéral Perspectives-Jeunesse, mis de l’avant par Pierre Elliott Trudeau.

En quoi consiste exactement ce projet porté par les membres du Collectif de l’Imagerie Populaire de Disraeli ? De juin à août 1972, Michel Campeau, Claire Beaugrand-Champagne, Cedric Pearson et Roger Charbonneau ont brossé un portrait des Disraelois(es), en compagnie des recherchistes Maryse Pellerin et Ginette Laurin qui ont enregistré environ 16 heures « d’entrevues et de sons ambiants pendant leur été à Disraeli ».

Les photographes logent sur le Rang 5, dans une maison de ferme qu’ils louent à un certain Pit Labbé, « propriétaire d’un garage local », non loin du centre de Disraeli. Ils se mêlent aux villageois et les prennent en photo. Qu’il s’agisse d’enfants, de familles telles les Bouffard, les Lagueux, les Vaillancourt…, mais aussi d’intérieurs de maisons et de commerces – chez le barbier, dans une manufacture de vêtements ou à l’usine de meubles. « Leur intention n’est pas nécessairement de composer un portrait exhaustif de Disraeli, mais plutôt de témoigner d’une série de rencontres avec des personnes et des lieux particuliers. »

Zoë Tousignant, commissaire et conservatrice, Photographie au Musée McCord Stewart, a divisé les salles par thèmes. L’exposition compte 144 photographies (épreuves numériques et épreuves à la gélatine argentique), dont plus de 67 inédites, ainsi que 44 documents d’archives. Il ne faut pas oublier de mentionner une vidéo de 16 minutes et 41 secondes, montage fait à partir de cassettes retrouvées dans le sous-sol de la mère de Cedric Pearson. « La projection présentée au musée contient des extraits audio d’interactions entre les membres du collectif et les gens de Disraeli. Ces extraits sont combinés à une section de planches contact des photographes, qui montrent souvent l’instant même qui a été enregistré. »

À la fin de cette expérience, trois mois plus tard, leur travail cumule, entre autres, 8 000 négatifs. En décembre de la même année, la population a pu, en se rendant aux Galeries de photographie du Centaur, regarder « 500 tirages de lecture de 5×7 pouces ».

Malheureusement, cette bonne idée de documenter une région du Québec a suscité une polémique à la suite d’une publication, le samedi 9 février 1974, de 18 photographies dans le supplément « Perspectives » de plusieurs journaux francophones. Quel est le problème, me direz-vous ? La réponse se trouve dans les documents exposés, puisqu’ils retracent chronologiquement toute cette saga, à défaut d’autres mots.

Claire Beaugrand-Champagne, première femme photographe de presse au Québec, Michel Campeau, Cedric Pearson, né en Grande-Bretagne, et Roger Charbonneau laissent derrière eux un matériau archivistique inestimable pour ceux et celles qui s’intéressent au Québec.

Je désire souligner qu’après plus de 12 ans de loyaux services, Suzanne Sauvage, présidente et chef de la direction du musée, tire sa révérence. Si cette exposition en est une de mémoire, nous devrions, par la même occasion, ne pas oublier tout ce que cette femme de cœur et de talent a donné durant ces années au sein de cette institution muséale. Un grand merci !

Comme j’avais pris plaisir à suivre les tribulations de hackers dans la trilogie écrite par Marc Levy de 2020 à 2022, je me suis décidée à lire sa plus récente parution. J’ai donc entamé Éteignez tout et la vie s’allume (Robert Laffont/Versilio, 2022) en confiance, mais j’ai très vite déchanté : histoire lue des milliers de fois, du Françoise Sagan dans ses plus mauvais jours… Ce roman frise la série des Harlequin, tout est prévisible et sans grand intérêt. Alors pourquoi avoir poursuivi ma lecture ? Parce que Marc Levy est l’auteur français le plus lu. Je voulais savoir pourquoi, maintenant je sais.

L’histoire débute à bord d’un navire dont on ne connaît pas la destination. On ne sait pas dans quelle ville se fait le départ ni la raison pour laquelle chacun des passagers est à bord.

D’un côté du bastingage, où il s’accroche comme à une bouée de sauvetage, Jeremy. Vingtenaire, organiste dans une église, il a pris le billet le moins cher ; Adèle Glimpse, maître horlogère qui a plus ou moins le double de son âge, a plutôt opté pour une cabine en première classe. Ils ont reçu une lettre qui les amène à quitter temporairement leur quotidien. Donc, départ hâtif dans les deux cas, mais pour des raisons différentes.

Jeremy est « monsieur pourquoi » : il pose beaucoup de questions ; Adèle a le don de deviner qui sont les gens et quelles sont leurs occupations. Ils font connaissance durant leur courte traversée, mais une fois de retour sur terre, leur chemin aurait dû prendre une direction opposée…

Le roman comporte son lot de clichés et de phrases toutes faites. Trois exemples, en six pages.
« Adèle considérait qu’entretenir le malheur était une forme d’addiction. » (p. 20)
« Le père de Jeremy, tailleur de son métier, répétait souvent à son fils que l’élégance ne résidait pas dans les vêtements que l’on porte, mais dans la façon dont on habille son âme. » (p. 23)
« Le destin n’est rien d’autre que la somme des choix que l’on fait. » (p. 26)

Si Éteignez tout et la vie s’allume avait pris plus de deux heures de mon temps, je l’aurais déposé avant d’en connaître la fin, qui est tout aussi banale que le reste du récit. Ne me parlez pas de son contenu dans quelques mois, ma mémoire risque de faire défaut. Aussitôt lu, aussitôt oublié. Suis-je trop sévère ? À vous de me le dire…

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Le jeudi 15 décembre prochain seront dévoilés, à même cet envoi, les cinq titres qui ont été le plus souvent mentionnés en 2022.

Tous les membres du Club des Irrésistibles (anciens et nouveaux) peuvent participer à la remise du prix en tant que membre du jury. Il suffit de s’inscrire avant que les ouvrages en lice ne soient connus. Vous avez donc jusqu’au 14 décembre pour me faire part de votre intention.

En quoi cela consiste-t-il ? Il faut lire les titres d’ici la mi-avril 2023 et en choisir un.

Si un ouvrage vous plaît moins, vous pouvez le laisser de côté, car vous savez qu’il n’obtiendra pas votre vote.

Vous n’avez aucun justificatif à donner ni de texte à écrire. Vous devez seulement me transmettre votre choix, une fois vos lectures terminées.

Si l’expérience vous tente, j’ai simplement besoin de votre nom, prénom et la localité où vous habitez.

Des questions ? N’hésitez pas à me les soumettre. Il me fera plaisir d’y répondre.

En attendant, si vous avez beaucoup aimé un livre, pensez à écrire quelques lignes d’ici la mi-décembre pour donner une chance à l’auteur(e) de se retrouver finaliste pour la 15e remise du prix des Irrésistibles. C’est un rendez-vous !

Après la pluie / Dopo la pioggia (Mercure de France, 2021, 2022) est le premier titre traduit en français de l’écrivaine italienne Chiara Mezzalama, également traductrice et psychothérapeute. J’ai été enchantée par cette lecture qui touche un sujet brûlant d’actualité et dont les chapitres alternent principalement entre la parole donnée à Elena et à celle d’Ettore, son mari.

Est-ce un roman dystopique ou utopique ? Un cri de désespoir sur les ravages des changements climatiques ? Un « wake up call » avant qu’il ne soit trop tard ? Tout cela alors qu’Elena et Ettore vivent, au sein de leur union, une tempête de laquelle ils ne sortiront pas indemnes.

Elena, traductrice de 45 ans, habite Rome. Fille unique et orpheline – sa mère est morte alors qu’elle avait 10 ans –, elle partage sa vie depuis 20 ans avec Ettore et leurs deux enfants, Susanna et Giovanni. L’aînée a notre planète Terre à cœur et s’inquiète pour la suite du monde : « Je ne fais que parler de catastrophes écologiques, de crise climatique, de pollution de la mer, d’extinction des animaux », tandis que son frère de neuf ans aime prendre des cours de danse classique.

Tout allait relativement bien dans le couple jusqu’au jour où Elena découvre que son mari a, depuis des mois, une maîtresse. Claudia est une collègue de travail, plus jeune qu’elle et qu’il voit dans son appartement d’étudiant supposément loué, mais qu’il garde pour ses escapades extraconjugales.

Le château de cartes vient de s’écrouler. Elena décide sur un coup de tête, en ce 4 octobre de l’an…, de partir quelques jours en Ombrie, là se trouve le Hêtre roux, la maison de campagne léguée par sa mère.

Ce matin-là, Ettore, qui a fait des études d’ingénieur, mais qui est promoteur immobilier et très bon orateur, doit prendre la parole lors de l’assemblée générale de l’entreprise. « [Il] n’était pas inquiet car les choses se passaient bien, le chiffre d’affaires de la société [entreprise de construction fondée par son père] augmentait et la reconversion du ciment vers le bois commençait à porter ses fruits, même si un imprévu pouvait toujours se produire, une question embarrassante d’un associé frustré ou jaloux. » Rien ne se passe comme prévu.

En rentrant chez lui, il constate qu’Elena, qui travaille normalement de leur appartement, n’est pas là. Fait rarissime, d’autant qu’elle a laissé les lieux en désordre. Arrive l’heure du souper, les enfants ont faim, leur mère n’a toujours pas donné signe de vie. C’est au moment de se coucher qu’Ettore voit la note laissée par sa femme : « Je prends quelques jours, je dois réfléchir. Je t’ai vu avec elle. C’est très douloureux. Pourquoi tu m’as fait ça ? »

Le lendemain, à la perturbation familiale s’ajoutent des intempéries naturelles. Après des semaines et des semaines de sécheresse, voilà que le temps se déchaîne, qu’un « phénomène météorologique extraordinaire [frappe] le centre de l’Italie ». Pris de panique, Ettore décide de rejoindre Elena avec les enfants.

Ce périple s’annonce ardu, désespérant et décourageant par moments, mais sera également l’occasion de rencontres inespérées et, à prime abord, improbables. Qu’il s’agisse d’Ove, un jeune Norvégien installé depuis peu en Italie ; de Guido, un solitaire cueilleur de truffes, « expert en forêts et en champignons » qui habite seul avec son chien Orzo ; d’Hiroko, une Japonaise qui a vécu près de la centrale nucléaire de Fukushima quand, le 11 mars 2011, la catastrophe s’est produite ; des inspirantes et débrouillardes sœurs bénédictines du monastère de Vitorchiano… Quelle place occuperont-ils dans cette histoire ?

Après la pluie, Ettore retournera-t-il auprès de Claudia ? Tentera-t-il d’obtenir le pardon de sa femme ? Est-ce que les fondations sont assez solides pour tenir le coup ? Quelle décision prendra Elena ? Rester auprès de ses enfants et faire comme si… ou demander le divorce ? Dans quel état retrouveront-ils leur appartement romain et leur résidence secondaire ?

Pour votre information, Chiara Mezzalama, qui parle très bien le français, sera présente au Salon du livre de Montréal pour dédicacer son roman, le vendredi 25 novembre à 17 h 45 ainsi que le lendemain à 11 h.

Je signale, en terminant, la très bonne traduction de Léa Drouet et je laisse le mot de la fin à Hiroko : « […] Ce sont les rencontres qui font la famille, pas le sang. Ça aussi, on devra l’apprendre si on veut survivre sur cette Terre. » Bonne lecture !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Autant les enfants sont fébriles à l’approche du jour de l’Halloween, autant je le suis, à la même période de l’année, mais pour une tout autre raison : retrouver la plume de Michel Tremblay.

La Shéhérazade des pauvres : roman à bâtons rompus (Leméac, Actes Sud, 2022) alterne entre aujourd’hui, en pleine pandémie, et le retour aux années 70, alors que la rue Saint-Laurent, la Main, grouillait d’une faune bigarrée : Hosanna, la Shéhérazade des pauvres (Claude Lemieux, parti de Saint-Eustache pour venir s’établir à Montréal fin des années 60) ; Cuirette (Raymond Bolduc, ce « faux gars de bicycle », en couple durant dix ans avec Hosanna avant de mourir du sida) ; la duchesse de Langeais (Édouard, tué en 1976 durant les Jeux olympiques de Montréal, vendeur de chaussures de jour chez Giroux et Deslauriers et qui, le soir venu, fréquente la Main) ; Sandra (Fernand Thibodeau, travesti, l’ennemi juré d’Hosanna)…

Certains lieux sont aussi revisités : le Hawaian Lounge, rue Stanley, le Coconut Inn, rue de La Gauchetière, L’Auberge du Canada, rue Saint-Paul, ou des commerces tels le Select où les travestis finissaient souvent leur soirée, Shiller’s, Woolworth’s ou encore Larivière & Leblanc.

Au moment où débute le récit, Claude Lemieux, qui était à l’époque « coiffeur de jour et bitch de nuit », vit enfermé depuis 50 ans dans son appartement de la Plaza Saint-Hubert à la suite d’une soirée d’Halloween organisée par Sandra, soirée de laquelle il ne s’est jamais remis.

À l’aube de ses 80 ans, seul depuis des lustres et encore plus depuis le début de la pandémie, il accepte de se faire interviewer par Yannick Tremblay-Dieudonné, un journaliste gai qui, pour le magazine Fugues, désire réaliser un reportage sur les années 70.

Yannick – dont les grands-parents haïtiens sont venus s’installer au Québec dans les années 60 – en est à sa première grande entrevue. Intimidé par l’homme qui est devant lui, il trouve sa propre vie ordinaire, pour ne pas dire banale, surtout quand il la compare à celle qu’a vécue Hosanna qui, pourtant, s’est toujours considéré comme un « nobody ».

La rencontre qui devait durer quelques heures s’étendra sur neuf jours. C’est l’occasion pour Hosanna, qui boit son gin quotidien de plus en plus tôt, de renouer avec son passé qui par moments le bouleverse. Il se souvient de son départ de Saint-Eustache et de son arrivée à Montréal dans les années 60 ; de son premier appartement, rue Peel, et de ses débuts au salon de coiffure sur la Plaza Saint-Hubert ; de sa rencontre avec Cuirette qui sortait alors avec Sandra ; de ses deux idoles, Elizabeth Taylor et la duchesse de Langeais, son mentor, qui l’a accepté parmi les siens avant de participer à sa chute…

Ce court roman, d’à peine 150 pages, comporte deux moments inoubliables, l’un joyeux, l’autre beaucoup plus triste, pour ne pas dire pathétique. Le premier : l’effervescence suscitée par Jean Guilda, travesti en femme, qui se produit durant trois soirs à guichets fermés à la Place des Arts et celui de la cuisante humiliation vécue par Hosanna, trahie par sa « gang », mais pire que tout, par Cuirette, son amoureux.

Une fois le livre refermé, j’ai eu envie de reprendre Hosanna. Peu importe la langue dans laquelle cette pièce intemporelle est jouée, les sujets abordés soulèvent les mêmes questions d’un océan à l’autre. À trop vouloir incarner cette reine d’Égypte, Claude/Hosanna n’a-t-il pas, en cours de route, perdu son identité ? Son obsession de vouloir personnifier Cléopâtre comme l’avait incarnée Elizabeth Taylor dans le film de Joseph L. Mankiewicz en 1963, ne l’a-t-elle tout simplement pas mis hors circuit ? Que cherchait-il vraiment en fréquentant la Main ?

Dès la page couverture, réalisée par Adrian Hillman, je savais que j’allais me réjouir de replonger à nouveau dans l’univers de Michel Tremblay. Y aura-t-il d’autres personnages revisités dans l’œuvre de notre Balzac national ? Si j’avais le droit à un souhait, cela me plairait de connaître ce qui est advenu de Catherine Valiquette, de son nom de religieuse sœur Sainte-Catherine, qui entretenait « une amitié particulière » avec sœur Sainte-Thérèse de l’Enfant-Jésus, toutes deux titulaires de la sixième année à l’école des Saints-Anges.

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne

Bonjour à vous toutes et à vous tous,

Vous arrive-t-il parfois de prendre un livre sans en connaître son auteur ni son contenu ? C’est précisément ce que je viens de faire avec Le Salon (Plon, 2022) d’Oscar Lalo. Une grande lectrice, en qui j’ai confiance, m’a suggéré ce titre. Je n’ai pas assez de mots pour la remercier. Pourquoi autant d’enthousiasme ? Si vous aimez la littérature, l’intelligence du propos, l’originalité d’une histoire, le sens de la formulation, ce roman est alors pour vous.

L’incipit se lit comme suit : « La Tentation de saint Antoine. Le titre patiente sur un trottoir, devant une librairie, dans un bac de livres à un euro.
J’ai rendez-vous chez le coiffeur. Je suis en avance. Je suis toujours en avance. Un jour, je me ferai le cadeau d’arriver en retard. […] Je suis planté devant le bac. Je ne comprends pas ce que Flaubert fout là. Le plus grand écrivain français fait le trottoir. Je pousse la porte et demande au libraire comment il sélectionne les livres qui se retrouvent dans son bac. Il me répond que ce n’est pas lui, mais la justice du temps qui les rapproche du caniveau. Mais alors pourquoi Flaubert ? Il me regarde, agacé :
- Vous connaissez une personne, vous, qui a lu La Tentation de saint Antoine ? »

Le ton est donné, il est jubilatoire du début à la fin. Celui qui parle ainsi est encore puceau à 39 ans et habite chez son père. Orphelin de mère depuis l’âge de 14 ans, il ne fait rien de sa vie, sauf écouter, à longueur de journée, des séries à la télévision. À qui la faute ? Son père, à trop vouloir le protéger, ne lui a pas réellement rendu service.

Le narrateur, jamais nommé, est un peu outré de voir qu’un écrivain aussi célèbre que Gustave Flaubert se retrouve en solde dans un bac à un euro. De plus, il est confronté à un libraire qui préfère lire que de s’occuper de ses clients. Il n’est pas au bout de ses surprises car, ponctuel comme une horloge suisse, il arrive en retard à son rendez-vous chez le coiffeur. La dernière fois, il était parti en catimini : l’attente était trop longue. Quelques mois plus tard, alors qu’il a vraiment besoin d’une coupe de cheveux, il y retourne, mais la femme du propriétaire l’attend de pied ferme.

Pour une raison que je ne vous dévoilerai pas, notre trentenaire traverse de la rue où se trouve un autre salon de coiffure. Il va vivre un parcours client disons… pour le moins coûteux : 540 euros. Bien sûr, il n’a pas cette somme sur lui ni dans son compte en banque. Impulsivement, il propose un troc à Fabrice, son nouveau coiffeur : « Pourquoi ne pas faire de votre salon de coiffure un salon littéraire ? Je suis spécialiste de Flaubert. Je peux rembourser ma dette en vous l’enseignant. »

Dans les faits, il ne connaît que dalle à ce grand écrivain français. Alors, comment va-t-il se dépatouiller dans son mensonge ? Ne devient pas spécialiste de Flaubert qui veut et encore moins en un si court laps de temps… Comme La Tentation de saint Antoine lui tombe des mains et qu’il n’y comprend rien (il n’est pas le seul !), que va-t-il bien pouvoir dire à Fabrice ? Est-ce possible de « faire aimer un auteur que l’on aime pas ? » C’est là l’un des enjeux de ce savoureux roman qui est une ode à l’amour des livres.

Quand je vous dis que ce récit est original, en voici un exemple. Florimond, le libraire, propose au narrateur de travailler pour lui – en échange de le loger gratuitement. Il doit classifier les livres par… date de naissance d’auteurs. « Ça a le mérite d’offrir au regard une histoire de la littérature ; et puis j’aime bien savoir qui fréquentait qui. » Tout un exercice !

« Un livre rassasie quelques heures, tient chaud pendant l’hiver ou nourrit toute une vie », de dire Florimond au narrateur. C’est ce que je vous souhaite en compagnie du célibataire, du libraire et du coiffeur. À partir d’aujourd’hui, Oscar Lalo fait partie de mes auteurs incontournables. Bonne lecture !

Les Irrésistibles de Marie-Anne ont aussi leur page Facebook. Venez voir !

https://www.facebook.com/LesIrresistiblesDeMarieAnne

En vous rendant sur la chaîne YouTube à l’émission Les Irrésistibles de Marie-Anne, vous pourrez entendre, à chaque semaine, mes commentaires et critiques de théâtre ou d’arts visuels.

Je vous souhaite de très belles découvertes et à la semaine prochaine,

Marie-Anne